ニューポートのくるみ割り人形:ローズクリフマンションの島移動会社

アイランドムービングカンパニーのグレンルイス アイランドムービングカンパニーの「ローズクリフのくるみ割り人形」のグレンルイス。 IMCの写真提供。

ロードアイランド州ニューポートのローズクリフマンション。
11月23日水曜日。



ダンスは、それが生まれた文化を表す芸術形式として始まりました。ルイ14世の宮廷でのクラシックバレエの成文化の始まりでさえ、それは宮廷生活の価値観と社会的ニュアンスと絡み合っていました。私たちの周りの世界は、バレエの起源の世界とは大きく異なります。バレエが2016年以降に繁栄するためには、特に伝統的なストーリーバレエを提供する場合、それを取り巻く世界との関連性を維持する方法を提示する必要があります。アイランドムービングカンパニー(IMC) ローズクリフマンションのくるみ割り人形 コミュニティの関与と芸術的許容の効果的な使用を通じてそれを達成しました。



このショーのマチネには、2年生と3年生の子供たちも参加しました。ローズクリフマンションの1セントは、年齢に適した言葉でサイトの歴史を要約しました。彼は子供たちに、たとえば、邸宅には市内で最大のプライベートボールルームがあることを伝えました。信頼できる地域コミュニティのパートナーであるニューポート郡保存協会がこの物件を所有しています。この教育の機会、およびショーのためのサイトの使用は、おそらくIMCと保存協会の間の調和のとれたパートナーシップを通じて発生しました。これは、IMCを地域コミュニティの主要なプレーヤーにする多くの行動の1つです。 IMCの芸術監督であるMikiOhlsenは、ドセントが子供たちに話しかけた後、くるみ割り人形の話を子供たちに紹介しました。

最初の行為は、パフォーマンスのダンスと物語の両方を強化するためにサイトを熱心に使用しました。たとえば、戦闘シーンは急でエレガントな階段で行われました。マウスと肩は、対角線上で階段を上下に移動するなど、この空間の興味深いフォーメーションを介して踊りました。線は互いに移動します。くるみ割り人形(生き返る)や雪の女王などの主要人物が、階段の上に壮大な入り口を作りました。

物語はその後、ドセントが説明したその壮大なボールルームに移りました(つまり、教師がシャッフルするときに子供たちは「ああ」と「ああ」と言いました)。オルセンはもう一度子供たちに、今回は演劇のエチケットについて話しました。第二幕が始まる前に、彼女はまた、数人の子供たちに来て、彼らが見ようとしているダンスのビットを学ぶように頼みました。 Ohlsenが2つの(短くて単純な)バリエーションを教えたので、数人のIMCダンサーがそれらのボランティアに同行しました。これらは、生涯にわたるダンスの愛好家や支持者を生み出す観客とコミュニティの関与の行為です。



アイランドムービングカンパニー

「ローズクリフのくるみ割り人形」のアイランドムービングカンパニー。 IMCの写真提供。

オフ私たちはお菓子の土地に行きました。同社は、フラッシュと完璧さを追求するのではなく、彼らが持っているものを使用し、彼らが最善を尽くすことに熟練しているように見えました。たとえば、コスチュームはシンプルでありながらゴージャスで、シュガープラムのエンパイアドレス(チュチュではなく)などの振り付けを補完するものである可能性があります。 Ohlsenは後に、会社にはすべての衣装を合わせ、作り、掃除し、修理する1人の衣装製作者がいることを共有しました。

同様に、ダンサーは皆、独自の動きのスタイルと特別なスキルを提供しました。彼らは技術的な習熟に欠ける可能性がありますが、それがリスクを冒してすべてを与えることを妨げることはありませんでした。たとえば、キャンディケインブルックディフランチェスコは、柔らかく、軽く、そして素敵なエポールメントを持っていました。彼女が彼女の動きにより多くの体重、接地および強さを適用するのを見るのは説得力があるかもしれません。シュガープラムの妖精、ケイティ・ムーアヘッドは、フットワークに10セント硬貨の精度を持っていました。しかし、息を使って長く持続することで、彼女のダンスにニュアンスを加えることができます。そうは言っても、ダンスアーティストが自分以外の誰かのように踊ろうとしないのを見るのは喜ばしいことです。



その強みを生かし、彼らが最も得意とすることを維持しながらも、同社はいくつかの創造的で革新的なひねりを加えました。たとえば、アラビアのバリエーションはクリスティン・サンドルフィのソロでしたが、バリエーションはほとんどの場合パ・ド・ドゥです。彼女は手持ちの長くて広いストリーマーで踊りました。彼女はこれらの小道具を使って踊るのが上手で、円柱や円錐のような形を彼女の周りに作成しました。

別の興味をそそる選択として、愉快なポリシネールは、数カウントごとに喜びと共同の拍手で彼らのバリエーションに入りました。打楽器の要素は、クラシックバレエではあまり見られません。この場合、1つを使用すると、魅力的で説得力があり、単純なものになります。 楽しい 効果。また、クララがこれらの第2幕のバリエーションで一般的以上に踊っているのも興味深いものでした。それは彼女をキャラクターとしてより存在感のあるものに保ち、物語をよりシームレスにつなぐのに役立ちました。

弓を終えた後、オルセンはもう一度子供たちと話しました。彼女はそれから彼らのために質疑応答を開いた。ある人は、それはまったくそうではなかったとコメントしました くるみ割り人形 彼女が前に見たショー。 Ohlsenは、クリエイティブライセンスのアイデアについて説明しました。説明したように、IMCはダンスメイキングのそのコンポーネントをうまく使用しました。子供たちはまた、1人の会社のダンサーであるAzamat AnsangalUuluがキルギスタン出身であることを学びました。ロシアのバリエーションを踊ったグレンルイスは、アフリカ系アメリカ人です。これは、比較的小さなバレエ団にとって称賛に値する多様性です。これは、IMCが壁を越えて真に手を差し伸べ、地域コミュニティをダンスの世界の一部にするためのもう1つの方法です。

クラシックバレエは、美しい伝統と歴史を持つ美しい芸術形式です。しかし、それは、それが存在するコミュニティの文化的および社会的変化とともに、ワルツ、方向転換、飛躍しなければなりません。それで、私たちの社会は次のようなダンスの伝統の魔法を大切にすることができるようになります くるみ割り人形 これから何年もの間。 IMCのようなパフォーマンスで ローズクリフのくるみ割り人形 、および会社の関連するコミュニティエンゲージメント、それが発生する可能性があります。幸せなダンス、そして幸せな休日!

キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。

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