ブリティッシュコロンビア州のバレエダンサー、アレクシスフレッチャーとクリストフフォンリーデマンが「ソロエコー」に出演。写真提供：Michael Slobodian BalletBCのアーティスティックディレクターであるEmilyMolnarは、2009年にリーダーシップを引き継いで以来、カナダの会社にビジョンを持っていました。それは、振付家がビジョンを実行に移すために即座に仕事に取り掛かることができる創造性のハブになることです。
ブリティッシュコロンビア州バレエの芸術監督、エミリーモルナル。写真提供：Michael Slobodian
「それは、ダンサーが非常に協力的で、非常に用途が広く、協力と芸術制作のアイデアに非常に熱心でなければならないことを意味するため、簡単な作業ではありません」とモルナーは言います。 「部屋で最も重要な人物は、作成されているアートです。」
オープンコールダンスコンペティション2016
ブリティッシュコロンビア州のバンクーバーにあるBalletBCは、世界中の最先端の振付家と専門的な訓練を受けたダンサーを通じて、クラシックバレエとコンテンポラリーダンスを融合させた「クリエーションベース」の企業として運営されています。 Molnarは、新しい作品の制作に継続的に関心を持つ、新興および確立された振付家の両方をサポートすることを目的としていると述べています。
しかし、Ballet BCの使命は、ダンス分野と世界全体の両方に関連性のある問題を通じて、ローカルおよびグローバルに視聴者とつながることにより、最先端のダンスの現代的なシーンを超えています。
「私たちは地元の人です」とモルナーは言います。「しかし、私たちは「ダンスとは何ですか？」「なぜ私たちは踊っているのですか？」「私たちはどのように踊っていますか？」「誰のために、何のために踊っていますか？」とグローバルな会話をしています。今日は関係がありますか？」
最近、すべて女性振付師であるMolnar、Crystal Pite、Sharon Eyalの作品プログラムをセルビアからテキサスまでの目的地にツアーしたところ、Ballet BCは、聴衆がBalletBCの作品や世界。
「それぞれの作品は、これらの強くて驚くべき女性の声によって作られていますが、それらはすべて本当に人間であることについてです。彼らは私たちの集団的人間性に関するものです」と、12年の会社員であるAlexisFletcherはこのプログラムについて語っています。 「この芸術形式は、人間であることを議論するための手段になり得ます。」
ブリティッシュコロンビア州のバレエダンサー、アレクシスフレッチャーとカーステンウィックランドが「白鳥」で踊ります。シンディウィックランドによる写真。
Ballet BCの人間性は、ステージからスタジオへと浸透します。ダンス制作環境は、ダンサーが振付家と積極的に協力して、彼らが行う作品を生み出し、質問し、磨く環境です。高い技術力とパフォーマンス能力に加えて、Molnarは、Ballet BCの仕事と使命の要求を満たすために、彼女のダンサーは好奇心が強く、寛大で、直感的でなければならないと言います。
「それが技術的なものになると、アートフォームが何であるかという可能性を見逃す可能性があります」とMolnar氏は言います。 「私たちがそれをしている理由についてのより深い知性に到達するには、ほとんど謙虚さと軽薄さが必要だと思います。私たちはたくさん笑います…私は気遣い、グループとして一緒に働くことができる人間を探しています。」
このお互いを尊重する環境は、リハーサル室に追いやられるだけでなく、パフォーマンスにも現れます。
ダンススタジオライフマガジン
「私たちは皆、グループのソリストとして考えられています。そして、観客は、ステージ上のダンサーとして私たちの間に存在するエネルギーを本当に理解します。」とフレッチャーは言います。
MolnarとFletcherはどちらも、この非階層的で協調的な作業方法には絶え間ない注意が必要であり、この規模のツアーバレエ団にとってはおそらく少し珍しいことを認識しています。
ブリティッシュコロンビア州のバレエダンサー、アレクシスフレッチャーとギルバートスモールが「28千の波」に出演。クリスランドルによる写真。
「私たちが行っていることの大部分は、振付師と一緒に作ったものです」とフレッチャーは言います。 「それはそれを本当に本当にユニークな環境にします。」
Molnar氏によると、コラボレーションを重視することは、創造的なプロセスに真に投資するオーディエンスメンバーとダンサーの両方にとって変革をもたらす可能性があります。ブリティッシュコロンビア州のバレエのダンサーは、自分たちが演じる作品を「本当に所有している」ことを強調することで、ダンサーは観客から隔てられている第4の壁を乗り越えることができると言います。
「責任があります」と彼女は言います。 「あなたが聴衆の前に立つとすぐに会話があります。私たちはアーティストとして、なぜ私たちがそのステージにいるのか、そしてなぜ誰かに聞いてもらうのかという意図と目的を持っている責任があります。」
Molnarは、ダンサーをディスカッションの文化に参加させ、ダンスやアートの世界全体のアイデアに批判的に関与するように依頼し、専門能力開発を通じて、ダンサーに教え、リハーサルを実行し、管理上働き、成長をサポートするように促します。
「彼らがマクロとミクロを考えていることが重要です。そしてそれはステージで起こることを強化するだけです。」と彼女は言います。
スパルタンバーグバレエ
Ballet BCは、バンクーバーでの2017-18シーズン中にホームオーディエンスにリーチします。nd会社としての記念日。 11月のプログラムでは、ブリティッシュコロンビア州在住の振付師、カイエターノソトによる新作と、ヨハンインゲルの作品の北米初演が行われます。 B.R.I.S.A 。 2月に、同社は新しいを発表します ロミオとジュリエット Medhi Walerskiによるもので、5月のシーズン最終ホームパフォーマンスに向けた作品の共有プログラムで締めくくります。
ダンサーのアレクシスフレッチャーとピータースミダと、オーラのバレエBCのアーティスト。写真提供：Michael Slobodian
ツアー、新作のリハーサル、ホームシーズンの管理、パフォーマンスの合間に T 彼はくるみ割り人形 12月、BalletBCとその人々は忙しいです。
モルナーは、次のように述べています。「結局のところ、それはそのスタジオにいて、働いています。私たちは仕事と質問に真の厳格さを持っています。」
Ballet BCの詳細については、次のWebサイトをご覧ください。 balletbc.com 。
キャサリン・ムーア ダンスは知らせます。
