アメリカの意欲的なバレエダンサーは、アメリカンバレエシアターやニューヨークシティバレエなどの有名企業が統治しているニューヨークシティでのキャリアを追求することにしばしば目を向けます。これを夢にしたくない人はいますか？
ただし、ダンサーは、全国のバレエ団でエキサイティングな国際レベルの作業が行われていることを覚えておく必要があります。充実したプロとしてのキャリアというダンサーの夢を実現できるのはニューヨークだけではありません。最終的な仕事への足がかりとして、プロの前のプログラムやバレエ団との夏の集中的なワークショップに参加することを考えるとき、若いダンサーは彼らの選択肢を開いたままにし、ニューヨーク以外の会社を研究する必要があります。これらの企業は、多くの場合、ABTとNYCBの同等の口径のレパートリーを持っており、多くの場合、主要な地位を求めて歩き回るコールドバレエメンバーのより小さなプールを持っています。
ペンシルベニアバレエの芸術監督、アンヘルコレーラ。アレクサンダーIziliaevによる写真。
エンジェルコレーラ 、ペンシルベニアバレエの芸術監督は次のように説明しています。
「本当に大企業に行くと、何年も何年もの間、コールドバレエで迷子になり、キャリアが終わり、チャンスを逃してしまうこともあります。小さな会社の素晴らしいところは、遅かれ早かれ誰もがチャンスを得るということです。そして、素晴らしいレベルのダンサーがたくさんいます 選択 小さな会社に来るために」と彼は言います。 「国際的には、彼らは世界中の主要企業のプリンシパルダンサーになる可能性がありますが、彼らはもっと踊る機会を持つだけでなく、芸術的ビジョンを持った芸術監督によって監督されるために私たちに来ることを選択します。」
コレラは、世界中のダンサーがペニースルバニアバレエのドアをノックして仕事を求めていると述べています。彼は、多くの芸術監督と同様に、ニューヨーク市にないという理由だけで、ペンシヴラニアバレエを「地域の」会社と見なさないように注意を払っています。
ミッコ・ニッシネン 、ボストンバレエの芸術監督も同意します。
「私たちは移動性のある近代的な都市であり、ダンサーは国際レベルで現代的で関連性のある仕事をすることができます」と彼は言います。
全国のダンサーの技術的スキルとパフォーマンススキルは、ニューヨーク市のダンサーよりも優れているとは言えませんが、多くの場合、多様なレパートリーと革新的な作業が行われているためです。ニッシネンは、「私たちはダンサーに、彼らが傷つきやすくなることができるほど強くなるように求めます」と言います。
ボストンバレエ、ペンシルベニアバレエ、マイアミシティバレエなどの企業のダンサーは、彼らのために特別に作成された新しくてエキサイティングな作品を演奏する機会を得て、彼らの多様性を示し、挑戦する機会を与えます。
ルーデス・ロペス 、マイアミシティバレエの芸術監督は、次のように述べています。彼らはバランシンのレパートリーとクラシックに優れているだけでなく、モダンとコンテンポラリーのスタイルをシームレスに提供します。」
この多様性は、ニューヨーク市以外の企業の間での傾向のようです。 セプタイムウェブレ 世界で最も民族的に多様な企業の1つであるワシントンバレエ団は、ケネディセンターの舞台をニューヨーク市の大手企業と共有しているため、ワシントンバレエ団は、彼らを際立たせる新しいエキサイティングなバレエを生み出すために特に懸命に取り組んでいると説明しています。群衆の中で。
マイアミシティバレエ芸術監督ルルドロペス。アルベルトオビエドによる写真。
ワシントン・バレエは、古典的なレパートリーを保持しながら、クリストファー・ウィールドン、マーク・モリス、トワイラ・サープ、ウィリアム・フォーサイス、ナチョ・ドゥアトなどの振付師によるオリジナルの現代的な作品に挑戦します。パワーハウス会社は、ストーリーバレエからすべてを実行します リトル・マーメイド クイーンとデヴィッド・ボウイの音楽に基づいて夜全体に。
国の一部の地域では、バレエと芸術全般が復活を遂げており、過去5〜10年間の財政難から立ち直り、小さな都市を意欲的なダンサーにとってより魅力的なものにしています。
42歳のオーランドバレエはそのような恩恵を享受しています。オーランドに新しい舞台芸術センターがあり、観客数は増加しており、オーランドバレエはすべての公演で生演奏を行うことを新たに約束しています。
「私がうっとりするのは難しいです」と芸術監督は言います ロバートヒル 、「しかし、ここでは本当に良いことが起こっています。そして、それは変化し続け、良くなっています。」
オーランドバレエの学校はABT認定を受けており、学生はユースアメリカグランプリなどの全国大会で賞を獲得します。さらに、高等学校や中学校の生徒は、オーランドバレエが提供するほぼすべてのメインステージのパフォーマンスに招待され、貴重なパフォーマンス体験を得ることができます。意欲的なダンサーは、彼らの成長を支援することに専念する教師や振付師と一緒に勉強する機会を見逃してはなりません。
「ダンサーがオーランドに来る理由の1つは、ロバートと一緒に仕事をすることだと思います」と言います。 Dierdreバーガー 、オーランドバレエの学校のディレクター。 「彼は非常に「実践的な」ディレクターであり、毎日彼らと一緒にスタジオにいて、指導とコーチングを行っています。彼はまた、彼らの強みを生かし、可能性を広げながら、彼らに関する多くの作品を振り付けています。」
適切な会社の雰囲気を見つけることも、ダンスのキャリアにおいて考慮すべき重要な要素です。すべての企業が同じように機能または機能するわけではありません。
ペリダンスケープジオセンターニューヨークニューヨーク
オーランドバレエの芸術監督ロバートヒル。ヒルの写真提供。
ロペスは、マイアミシティバレエで働くことがどのようなものかを説明しています。
「MCBは、機関というよりも家族のように機能する独特の会社であるため、すべての人に適しているとは限りません。私たちは本当にここの家族であり、私たちの集合的な関心は、より良いアーティストになること、働くこと、学ぶこと、お互いをサポートすること、そして前向きな環境を作り出すことです。言い換えれば、私たちはお互いと芸術の形のためにここにいます。また、私たちのダンサーはランク付けされていますが、彼らは彼らに必要なあらゆる役割を踊ることができるようにしています。みんなここで踊ります。」
フィラデルフィアからマイアミまで、小さな都市はコミュニティのエネルギーを利用して素晴らしい芸術を生み出しています。これにより、ニューヨーク市とは異なる可能性を持って仕事をするのに興味深い場所になります。
「この都市は非常に明確な文化的ルネッサンスを経験しており、この都市にとってこの「文化が起こっている瞬間」のように感じられます」と、マイアミについてロペスは言います。 「マイアミに特有のエネルギー、活力、多様性があり、私たちのダンサーはこれらすべてを反映しています。多様性は私にとって重要ですが、MCBは多様であるだけでなく、都市のようにモザイクです。それぞれのダンサーは個人ですが、それでも、それぞれが会社の不可欠な部分です。」
コレラはフィラデルフィアでも似たようなことを感じており、過去数年間のエネルギーの変化に注目して、ダンサーにもっと意見を求めるように促しました。この記事で言及されているすべての企業と同様に、ペンシルバニアバレエは最高レベルのプロ意識を備えたクラシックバレエを紹介しますが、ペンシルバニアの人々には今まで見たことのないバレエも紹介しています。観客はもっと熱心です。
「フィラデルフィアは多くの人々を魅了しています」とコレラは言います。 「それが何であるかはわかりませんが、とても興奮しています。」
キャサリン・ムーア ダンスは知らせます。
写真（上）：ペンシルベニアバレエ団のダンサーを教えるエンジェルコレーラ。アレクサンダーIziliaevによる写真。
