ヒントとアドバイス

ステファニーウルフによる。

ダンサーは、現在と成功のみに焦点を当て、若い年齢でプロとしてのキャリアを開始します。彼らは自分の体を極端な手段に押し込み、通常、ダンサーを「アフターライフ」とは見なしません。しかし、実際には、毎日のグラインドは体をすり減らし、ダンサーのキャリアの寿命を制限します。カーテンコールの人生を超えて横たわっているものは恐ろしいことができます。セントメアリーズカレッジオブカリフォルニアのアーティストプロフェッショナル向けリベラル教育（LEAPとして適切に知られています）は、現在および以前のダンサーを教育し、彼らに将来のコントロールを与えることで、この不安を和らげるのに役立ちます。

LEAPプログラムディレクターのマークベアードは、これらの感情に関係することができます。元ダンサーでLEAPを卒業した彼は、教育の価値と新しいキャリアへの移行の恐れを知っています。「[ダンサーの]アイデンティティの多くはダンスに結びついています…それは私たちのサポート体制です。それは私たちの友人がいる場所であり、私たちの給料がどこから来るのかです。それが私たち自身の定義です」と彼は説明します。「それが取り除かれると、ほとんどのダンサーは『今何？アメリカに行き、同じ質問に直面しました…「今何？」企業の世界での短いスティントは、彼が学校に行き、新しい情熱を見つけたいと思ったことを彼に気づかせました。彼はLEAP学生の最初のグループに加わり、2002年にプログラムディレクターになりました。

クレアシェリダンは1999年にLEAPを設立しました。「怪我のために早期に」引退しなければならなかったジャズダンサーであるシェリダンは、カリフォルニア州モラガの私立リベラルアーツ大学であるセントメアリーズカレッジ（SMC）で教えていました。。シェリダンは、SMCの舞台芸術部門および生涯教育学部と協力して、大学の文学士および舞台芸術の4年間の学位に「匹敵する」ダンサー固有のプログラムを主導しました。

ボブは衣装でした

LEAPの目的は、「現在または以前のプロのダンサーが高等教育にアクセスできるようにすることです。そして、そうすることで、新しいキャリアに移行できる自信と安全を手に入れましょう。」一般的に、「ダンサーはダンスで忙しいので大学に行くことができません。」 LEAPは、ダンサーに従来の大学にはない柔軟性、アクセス可能性、手頃な価格を提供するため、ダンサーは、パフォーマンスのキャリアと併せて、または退職時に学位を取得できます。

LEAPの学生であるダミアン・スミス。エリック・トマソンによる写真

LEAPのしくみ

クリスティーナ・ピメノバ

「LEAPをこれほど成功させているのは、専門的な経験を含む、以前の経験に対して学生が取得できる単位の量です」とベアードは説明します。 LEAPの学生は、プロのダンス体験で最大1年分の大学の単位を取得できます。「LEAPの学生は大人の学習者であるため、追加の人生経験もあります…クレジットを書く方法があります。」学生は、体験学習ペーパーを書くことにより、さらに最大30クレジットを獲得できます。「LEAPの学生は、ダンスと生活をすることで、大学の単位の最大半分を取得できます」–プログラムを通じてダンサーを加速させます。

LEAPの中心にあるのは、「ダンサーに提供されるアカデミックリベラルアーツコースのコアカリキュラム」です、とベアードは付け加えます。これらのコースは、キャンパス内の学生が受講するものに匹敵し、ダンサーが参加するのに便利な夜にホテルの会議室で提供されます。ダンサーは、教養学の学士号を取得するために10のコアコースを受講します。 LEAPのもう1つの利点は、学習コースを「学生ごとに個別化」できることです、とベアード氏は言います。学生は、ビジネス、医療分野、ジャーナリズムなど、将来の専門的な興味に向けて自分の学問の道を歩むことができます。

さらに、SMCは、収入の少ないダンサーにとってプログラムを経済的にします。従来のSMCの学部生は、4年間のプログラムで年間38,000ドルを支払いますが、LEAPの学生はプログラム全体で24,000ドルを支払います。わずかな費用で、ダンサーは米国のトップ私立大学の1つから教育を受けます。（SMCは、フォーブスマガジンのトップ650アメリカンカレッジで総合的に最高の学部プログラムとして172位にランクされました。）

LEAPの現在と未来

LEAPプログラムはサンフランシスコで始まり、2004年にロサンゼルスに拡大しました。3年後、LEAPはニューヨークにやって来ました。ベアードは常に東海岸でのプログラムを想定していましたが、「国を越えて行く前に、まず道路で試してみたかったのです」と語っています。 3つの都市の間で、LEAPには400人以上の学生と30人以上のインストラクターのスタッフがいます。

ダンスの運命に挑戦

ベアードは、プログラムの現在と将来において、「プログラムの戦略的ビジョン、成長、資金調達、管理と運用の監督から」大きな役割を果たしています。私はニューヨークとロサンゼルスの学生のためにすべての学術的アドバイスをします」と彼はプログラムディレクターとしての彼の義務について述べています。ありがたいことに、彼は一人でそれをする必要はなく、LEAPの構造と複雑さに精通している個人のスタッフがいます。現在LEAPで働いている人は誰でも、元ダンサーであり、プログラムの卒業生です。「私たち全員がそれを経験したなら、私たちは学生が何を必要とし、どのように彼らに助言するかを知っています。」

プログラムは成長を続けています。 2012年秋には、ラスベガスのダンサーがLEAPを利用できるようになります。そしてそれはほんの始まりに過ぎません。「他の都市がそれを求めています」とベアードは言います。これらの都市には、シカゴ、ワシントンDC、マイアミなどがあります。「街に比較的活気のあるダンスコミュニティ」がある限り、LEAPは「働く」ことができます。ただし、ベアードは拡張を手段の範囲内に維持したいと考えています。「私たちはゆっくりと成長しているので、常に1対1の注意を払うことができるので、学生の成功にとって非常に素晴らしいと思います」と、教員を「過度に拡張」することはありません。

最終的に、ベアードはダンスコミュニティがより高い学習を受け入れるのを見るのはエキサイティングだと感じています。教育は、ダンサーが彼らの移行を「恐れる」のではなく、「芸術により多くをもたらす」ことと興奮することを可能にします。「LEAPが贈ることができる最高の贈り物は、ダンスのキャリアの最後の数年間で、ダンサーがそれを楽しむことができるときです。「ねえ、私は[楽しみに]何か他のものを持っています」-したがって、ダンサーに力を与え、彼らの手でいつ移行するかの決定。