インタビュー | 四月 2024

ブロードウェイのステップでのジェームズキニーのミュージカルシアタークラス。キニーの写真提供。

ニューヨークのプレミアダンススタジオでは、人気のあるアドバンスドシアタークラスの公式スロットを獲得するために、恒星の履歴書と成文化されたクラスの両方を持っている必要があります。クリストファー・チャドマン、チェット・ウォーカー、デビッド・マルケス、ランディ・スキナー、アンディ・ブランケンビューラー、ジョシュ・ベルガッセ、アル・ブラックストーン、そして今ではジェームズ・キニーなどがクラスのスロットを開催してきたため、これらの毎週のプロのクラスはすべて独自の遺産です。。

ポールライトフット

キニーのスタジオから発せられる刺激的なエネルギーを体験するために、キニーのクラスのダンサーである必要はありません。霧のかかった窓から覗くと、素晴らしいクラスを作るための完全な方程式がわかります。1）情報に基づいた革新的な振り付け、2）魂を養う音楽、3）クラスを汗ばんで笑顔にするダンサー。

ジェームズキニー。キニーの写真提供。

キニーの動きはどちらも そして あなたが見た他のものとは異なり。ロビンズ、フォッセ、コール、ベネット、ハチェット、さらにはグラハムなどの「偉人」の影響に気づきます。それにもかかわらず、すべてが新鮮で新しく、様式化されています—独自の技術です。

Dance Informaは、彼のトレーニング、メンター、パフォーマンスエクスペリエンス、インスピレーション、大胆さがすべて彼のシグネチャースタイルの育成にどのように役立ったかを学ぶために、彼の満員のクラスの1つの後、キニーと一緒に座ることができました。見る。

どこで育ち、いつ踊り始めましたか？

「私はフロリダ州ジャクソンビルで育ちました。幼い頃から、母のようなオペラ歌手になりたいと思っていました。でも11歳くらいの時、マイケル・ジャクソンがテレビで「今夜はビート・イット」を演じるのを見て、すぐにダンスに興味を持つようになりました。お母さんがバレエのクラスに申し込みましたが、ピンクのチュチュの海の中で唯一の男の子になるのが嫌だったので、すぐに辞めました。ジャネットシンドールのダンススタジオでトレーニングをして初めて、より快適になりました。私は男性ダンサーだったので、彼女は私にスポットライトを当てたり、特別な注意を払ったりしませんでした。彼女は私にさせてくれた ダンス 。そして、フランク・ハチェットがジャネットのスタジオでマスタークラスを教えるようになり、私はびっくりしました。ダンスバグを公式にキャッチしました！

年をとるにつれて、私はできる限りのことを学び、体験しようとしました。私はダグラスアンダーソン芸術学校に通い、そこで音楽、演技、声、ダンスのクラスを受講しました。放課後、フロリダバレエシアターの見習いとして会社のクラスを受講しました。そして夜は、国内最古のディナーシアターであるアルハンブラディナーシアターで公演を行いました。それから1年、アン・ラインキングはタンパのミュージカルシアタープロジェクト（現在はブロードウェイシアタープロジェクト）。私は、スタンリー・ドーネン、グレゴリー・ハインズ、ジューリー・スタイン、ダドリー・ムーア、チェット・ウォーカーなどの教師と一緒にこの信じられないほどの3週間の集中コースに受け入れられた、おそらく私の町の4人の子供のうちの1人でした。ミュージカルシアタープロジェクトでは、ジェロームロビンズ、ジャックコール、マットマドックス、ボブフォッシーなど、すべての優れた振付師からレパートリーを学びました。それは確かに私にとってターニングポイントでした。」

何があなたのキャリアをスタートさせましたか？

たった20歳でニューヨークに引っ越しました。私は街に圧倒されましたが、自分の工芸品を学び、訓練し、開発し続けることができるダンスクラスに快適さと自信を見出しました。私の最初の大きなギグの1つは、ヨーロッパツアーでした。 ウエストサイドストーリー 。ロビンズの振り付けは私に2つのレッスンを教えてくれました：1）ダンスは単なるステップ以上のものです。2）ダンサーとしてのあなたの仕事は振り付けを実行することです丁度振付師が求めるように、装飾や「-isms」はありません。

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私は後に別の夢のショーに出演しました。 だった 。ツアー会社で何ヶ月も過ごした後、私はショーでブロードウェイのデビューをすることを切望していました。しかし、私はオーディションに呼ばれることはありませんでした。なぜなら、スイングとして、私はツアー会社にとって非常に重要であり、率直に言って、交換するには高すぎるからです。だから、私は取った 大きい 危険。ツアーをやめてニューヨークに戻りました。その同じ週、私はオーディションに呼ばれました だった ブロードウェイで、そして私はついにブロードウェイのデビューを予約しました！」

どのようにしてダンサーから教師に移行しましたか？

ジェームズキニー（中央）。キニーの写真提供。

「本当に励ましてくれたのはチェットウォーカーでした。強制私は先生になります。私はジェイコブズピローで1週間演奏していましたが、チェットは生徒たちにクラスを教えるように主張しました…しかし、その方法がわかりませんでした。彼は私をドラマーと16人のダンサーと一緒にスタジオに入れて、「Go！」と言いました。

最初のクラスでは、さまざまな教師やメンターからお気に入りのウォームアップとシーケンスをすべて借りていました。それは間違いなく私にとっての学習体験でした。自信が持てるようになると、学んだテクニックをもとに振り付けを作り始めましたが、自分のように動くことを許可しました。私 —私自身の癖、傾向、「-isms」をすべて備えています。」

のようなショーのダンスキャプテンとしてのあなたの経験はどうですか？ だった そして 甘いチャリティー あなたが教師や振付師として誰であるかに影響を与えましたか？

「ダンスキャプテンであることは私に教えてくれました どうやって 教えるために。新しいダンサーがショーに参加したとき、私は彼らに彼らの「トラック」を教えなければなりませんでした。ダンサーに正確な振り付けを実行させるには、技術用語、デモンストレーション、画像などのさまざまな手法を使用して、振付師が意図したとおりに実行するようにする必要があります。ダンスキャプテンとして、あなたはショーをそれ自体に忠実に保つ責任があります。」

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何があなたを刺激しますか？

「私は確かに、長年にわたって踊ってきた素晴らしい教師、メンター、振付家からインスピレーションを得てきました。私はアート、特にエルテのアールデコ絵画の興味深い体型にも触発されています。そして私も音楽にとても刺激を受けています。私の母はオペラとジャズの歌手でした、そして私はジャズ音楽の自由、ドラマとスタイルが大好きです。」

あなたの振り付けは技術的に挑戦的であるだけでなく、音楽的にも複雑です。多くの場合、カウントではなくリズムで話し、4分音符または8分音符の動きを分離し、ビートを押したり、音楽のポケットに座ったりすることについて話します。これについて少し話していただけますか？

「私が言ったように、私は音楽、特にジャズにとても刺激を受けています。私はダンサーに両方の体を使うように挑戦するのが好きです そして クラスの彼らの脳。私はダンスが視覚的に作られた音楽であるという考えが大好きです。あなたが動くのを見るだけで、音楽を「聞く」ことができるはずです。」

「スタイル」とは、今日のダンスの世界でよく使われている用語です。スタイルをどのように定義しますか？

「スタイルは態度であり、心の枠組みです。人は自分の「-isms」を蓄積し、真に所有するときにスタイルを持っていると感じます。そうすれば、それは一種の新しい語彙になります。」

ボブ・フォッシー、ジェローム・ロビンズ、マイケル・ベネット、フランク・ハチェット、マット・マドックス、ジャック・コールなどの偉人からインスピレーションを得ていることは明らかです。それでも、あなたの振り付けは典型的にです あなたのもの 。あなたは彼らのステップやスタイルを逐語的に使用するのではなく、情報に基づいた、それでも完全に革新的な動きを生み出します。どうすればこれを（そしてとても楽に）行うことができますか？

ジェームズキニーのミュージカルシアタークラス。キニーの写真提供。

「私は彼らを部屋に招待しますが、ある時点で、私は彼らに静かにするように言います！何年にもわたって学んだテクニック、スタイル、振り付けをすべて考慮しますが、それから「-isms」にコントロールを任せます。私は動きを私の骨に落ち着かせ、それは私にとって心地よいものでなければなりません。最大の喜びは、振り付けを見て、「今、 それは ジェームズ。」

あなたのキャリアのゴールはなんですか？