CONTINUUMグラウンズ・フォー・スカルプチャーの「WindtoWave」のコンテンポラリー/バレエ。マイケルダーリングによる写真。 ダンスパフォーマンス–美しい引っ越し業者が空間を優雅にし、彼らがいる場所で快適に一緒に動き、何も制約することはありません。いつもそんなに簡単ですよね？完全ではありません。特に若い企業は、従来の大規模なプロセニアムステージスペースを貸し出すためのリソースをまだ持っていないことがよくあります。それらは非常に小さなステージスペースにあるかもしれません…または理想的な床のない企業の建物のボールルームにあるかもしれません。
どちらも（特に2番目の）、ダンサーが息を止めるために「すばやく変更」したり、折りたたんだりできる翼や別のスペースがない可能性があります。完全装備のサウンドシステムと照明ボードがある場合とない場合があります。それは、ダンスの形式や実行する作業に応じて、多かれ少なかれ重要になる可能性があります。ダンサーは、ドレスのリハーサルの前に、スペースでランスルーを行う機会がある場合とない場合があります。 それ 可能です。
ダンスインフォーマこのようなやりがいのある空間を「やり遂げる」ために最善を尽くした3人の振付家と話をし、もう一方の端ではかなり成功したパフォーマンスを披露しました。彼らが最善の戦略であると提案した一般的な感覚は、スムーズなパフォーマンスを実現するために何が必要かを知り、それを実現する方法について創造的に考え、その過程で役立つ可能性のあるすべての利用可能なリソースについて明確にすることです。これが彼らが言わなければならないことです。
ケリー・ドノヴァン、ケリー・ドノヴァンとダンサー、サードライフ振付師シリーズ（ニューヨーク州ニューヨーク、マサチューセッツ州ボストン）
「振り付けプロセスの早い段階で、スペースに入ることができれば、それだけ良いでしょう。たとえば、Third Lifeのスペースは狭く、ライザーがないため、フロアに行く場合はステージ上で行うことを学びました。そうでなければ、聴衆のほとんどの人はその動きをよく見ることができません。シリーズに参加する人々に、最初の整理メールでこのようなことを知らせました。
また、演奏する前に、スペースでより多くの時間を過ごす方法を探してください。ボストンダンスアライアンスは、たとえば、パフォーマンスでのドレスやハイテクのリハーサルとは別に、1時間のリハーサルを提供するための助成金を持っていました。しかし、ダンサーはとても順応性があります。私たちはその場で適応することを学びます、そして聴衆は賢明ではありません。この新世代のダンスメーカーは、[パフォーマンスのために]スペースを見て、それを目指しています！」
ヤロン・ヴァルサノwiki
テイラー・モーランド、ディル・パンジャブ、ボストン・バングラ（マサチューセッツ州ボストン）
「ある公演の機会に、事前にそこに入る機会がなかったので、スペースがどうなるかわかりませんでした。私はダンサーと私が何を必要としているかについてイベント主催者に明確でしたが、それにもかかわらず、私たちは締め出され、別の建物に送られることさえありました。セットのドライランをする時間すらありませんでした。コスチュームをしてスペースに落ち着くと、私たちは急いでいました。それよりも理想的なときは、振り付けをしながら空間を描きます。安全面も考えています。ダンサーが滑る危険性はどのような床ですか？
サウンドシステムについて質問し、可能であればサウンドチェックを行います。完全で没入型の音楽はバングラのパフォーマンスに不可欠ですが、すべてのダンス形式に当てはまるとは限りません。観客の近くにいるときは、ダンサーにパフォーマンスの楽しさを見せてもらうように促します。そうすれば、近くでも遠くでも、観客が引き込まれます。一般に、創造性に関しては、次のような制約があります。理想的とは言えないパフォーマンススペース–実際には有益な場合があります。無限の可能性があるとしたら、どこから始めればよいのかわからないことがあります。」
シーナ・アナリース、アーチ・コンテンポラリー・バレエ（ニューヨーク、ニューヨーク）
「私たちはパフォーマンスをこれらの大きくて壮大な空間で行われると考えることがありますが、それは多くの若い企業にとっては達成できません。また、一部の企業は、スペースを最大限に活用していません。 行う 持ってる。それはしばしばスタジオで始まります。作品を用途の広いものにすることを考えてみてください。現在は小さなスペースにあるかもしれませんが、後で大きなスペースにある可能性があります。
ポール・ベッカー振付師
スペースは、照明グリッドの有無にかかわらず、多かれ少なかれ「ハイテク」になります。レーザー注入で行ったパフォーマンスなど、一部のスペースは劇場のようには見えません。厳密に「劇場」の考え方から抜け出すようにしてください。頭の中のスペースを制限するのではなく、それを使って作業することを広大な機会と考えてください。私は空間を見て、間隔、レベル、フローリングについて考えます。問題として焦点を合わせるのではなく、問題の解決策を見つけるようにしてください。
また、パフォーマンスとスペースに必要と思われるものをすべて用意して準備することも役立ちます。最終的に使用しなくても、多くのサプライストアは購入証明を付けてそれらを取り戻します。 B + HとHomeDepotは、さまざまな物資を手に入れるのに最適な2つの店です。このアプローチでは、スペースに必要なものが必要になるという問題が発生したことはありません。すべてが落ち着いて準備ができていれば、ダンサーはよりリラックスしてパフォーマンスに集中できます。
また、あなたのスペースがあなた自身のものであると主張することを誇りに思ってください。たとえば、場所によっては、パフォーマンスを識別する独自のサインをオーディエンスメンバーと潜在的なオーディエンスメンバーに提示する必要があります。プラス面として、狭いスペースでは、観客とパフォーマーの間に感情的なつながりが生まれる可能性があります。感情的な内容が彼らを引き込むので、彼らはより寛容になる傾向があります。これらのスペースで演奏することは、若いダンサーを成長させることもでき、彼らは本当に自分の内側から引っ張らなければなりません。」
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
