「DESCENT」のローレル・ローソン（上）。ジェイニューマンによる写真。 アトランタを拠点とする活動家、障害者芸術のリーダー、ダンサー、技術者であるローレルローソンは、最近、初のダンス/ USAアーティストフェローシップを受賞しました。選ばれたグループには31人のアーティストが含まれ、ローソンは南東部からの唯一の受信者です。 Dance Informaは、リハーサルの合間にローソンを捕まえて、この賞について、障害者芸術の革新者になるという彼女の取り組みと、現在彼女を興奮させているプロジェクトについて学びました。
アーティストへのダンス/ USAフェローシップ（DFA）1つ以上のコミュニティ内の社会的変化に対処するためにダンスを通して働くダンスアーティストに直接サポートを提供します。あなたの計画や大きなアイデアにはどのようなものがありますか？また、観客があなたの作品を見ることができると思いますか？
「私は、特に障害のあるダンサーのためのテクニックを使って行ってきた作業を継続し、テクノロジープラットフォームがアーティストを増強および増幅し、新しい種類のアクセスを作成し、視聴者やコミュニティとつながる方法に探求を拡大することを計画しています。
ステージでは、観客は私の作品を見ることができます キネティックライト この秋、マイアミ、アトランタ、バーモントなど、東海岸のさまざまな場所で開催されます。私はまた、6月にクリーブランドで初演する委員会を持っており、仕事をする機会が増えることを楽しみにしています。私の現在の振り付けの興味は、神話と民間伝承に対する私の長期的な愛と、それらの物語の中で障害、クィアネス、ジェンダーが生きていることとの関係にあります。」
DFA申請プロセスはどのようなものでしたか？
ジェイコブズピローのローレルローソン。写真提供：Hayim Heron、Jacob’sPillow提供。
「このフェローシップの要件の1つは、アーティストが少なくとも7年間、社会の変化と会話する芸術的実践に関与していることです。そのため、より一般的な物語や作品のサンプルに加えて、アーティストに焦点が当てられました。コミュニティと作業履歴。それは長いプロセスであり、集中的な対面パネルレビューで最高潮に達しました。」
アトランタ地域の聴衆は、特にあなたをフルラディウスダンスの長年のメンバーとして認識しており、キネティックライトとして知られるアーティスト集団でのあなたの称賛された役割からあなたを知っているかもしれません。 Dance / USA Fellowになることで、所属するすべての組織の社会的、政治的、創造的な使命を促進するための関係を構築するのにどのように役立ちますか？
「2つの会社の一員であり、独立して仕事をしているということは、スケジュールが非常に複雑であることを意味しますが、それらの接続を確立することに関しては、多くの選択肢があることも意味します。 Full RadiusDanceとKineticLightは完全に異なる種類の企業であり、まったく異なる補完的なプログラムと、関連する芸術的、社会的、政治的視点を備えています。私は本質的にネットワークを構築する傾向があり、自分の直接のサークルにいるかどうかに関係なく、適切な人々の間で適切な接続を確立するのが大好きです。」
いつ、どのようにしてダンストレーニングと最終的なキャリアを始めましたか？
「私は音楽と演劇の幅広いトレーニングと専門的な経験、そしてエリート陸上競技のバックグラウンドを持っていましたが、学部生になるまでダンスのトレーニングを始めませんでした。フルラディウスダンスのアーティスティックディレクターであるダグラススコットと一緒にクラスを受講し始め、最終的に会社のオーディションに招待されました。」
障害者芸術のジャンルを宣伝するために、読者は何ができるでしょうか。トレーニングを始めたい人は、どのようにして始める場所を見つけますか？
「障害のあるアーティストをサポートします。彼らの作品がそれについて話しているのを見に行き、それについて書き、それに寄付してください。他のパフォーマンスと同じように作品を扱ってください。好きな人もいれば嫌いな人もいます。もちろん、パシフィックノースウエストバレエ、アルヴィンエイリーアメリカンダンスシアター、ショーンドーシーダンスがすべて同じように見えると言わない限り、1つの会社を見たら、みんなを見たことがあるとは想像しないでください。
マット・ホセインザデ純資産
ここでの主な課題の1つは、助成金制度では、資金を調達する前に、達成の証明と組織の能力の証明を提示する必要があることです。したがって、学位プログラムや従来の会社では、資金調達やプレゼンテーションシステムに自分自身をブートストラップすることはできません。トレーニングと能力開発の経路へのアクセスは、障害のあるアーティストにとって最大の問題の1つであり、私たちは資金提供者が参加して私たちと協力する必要があります。どうすれば、より早く、便利な方法でサポートを作成できますか？
現在、確立された企業の1つで見習いをする立場にない限り、プロとしてのキャリアに向けてトレーニングすることは非常に困難です。障害のある技術と物理的に統合された技術の両方について特定の経験を持つ教師へのアクセスは非常に重要です。ダンサーを作るために必要な一貫した、激しい、高頻度のトレーニングは、他のフルタイムの仕事を追求することを困難にします。フルラディウスダンスでは、障害のある見習いを受け入れて訓練しますが、現時点では、人々が訓練に集中できるように見習いの奨学金を提供するための資金援助はありません。才能と欲求を持ち、ダンサーになる意欲のある人々により多くの機会を提供できるように、資金提供者が私たちと協力してくれることを本当に望んでいます。」
キネティックライトアーティストコレクティブの代表作、 降下 、多くの注目と称賛を受けています。この作品とそれがあなたの創造的な旅に与える影響について簡単に説明してください。
「」 降下 私とキネティックライトのすべてのアーティストにとって重要な旅でした。 [KineticLightの創設者] Alice [Sheppard]と私にとっては初めてのコラボレーションでした。これは私たちの最初の夜の長さの作品であり、1年以上にわたって、それを初公開するための作成、手直し、改良を重ねてきました。対処。
ほとんどの人はランプから始めます 降下 ステージサイズの傾斜した風景で行われます。この風景とその要求に対応するために、新しい移動方法を作成する必要がありました。振り付けのかなりの部分は、車輪付きであろうと床の上であろうと、スロープと私たちの体との間の会話を引き出すことに関するものです。ただし、ランプを超えて 降下 キネティックライトの3番目のメンバーであるマイケルマーグが光の中で語った物語です。あるレベルでは、アリスと私は金星とアンドロメダの関係を踊り、マイケルは私たちの体を超えてランプと空に物語を拡大するだけでなく、脇役との複雑な物語を語ります。照明、プロジェクション、セット、サウンド、コスチューム、車椅子のデザインの統合が、KineticLightと 降下 USITTによって、今年6月6〜16日に開催される世界最大のパフォーマンスデザインイベントであるプラハクアドレニアルで紹介されるように選ばれました。これらすべての要素がムーブメントのパフォーマンスと組み合わされて、私たちが作成した神話の世界に観客を招待する体験と、金星とアンドロメダの優しくて激しい物語を作成します。
完全な物語のキャラクター主導の作品を初めて体験したとき、私は過去5年間の作品よりもパフォーマーとして多くを学んだと思います。そして、私たちと一緒にこの旅をしてくれたすべての人々に深く感謝しています。キネティックライトチーム、専門知識と経験とつながりを惜しみなく与えてくれたすべての資金提供者と支援者、そして私たちと一緒にこれのさまざまな部分を作った全国の他のアーティスト、デザイナー、技術者なしでは不可能でした。」
31人のダンス/ USAアーティストフェローが集まる機会はありますか？グループ内からのコラボレーションの可能性はありますか？
フルラディウスダンス。ニールデントによる写真。
「フェローシップの明確な要件の1つは、ダンス/ USA年次会議と一致して、フェローシップ期間の最初と最後に会うことです。まだグループ内のコラボレーションについて話すことはできませんが、それは素晴らしいアーティストのグループであると言えます。6月に2日間全員と一緒に閉じ込められるのを楽しみにしています。アーティストとして、私はコラボレーションが大好きで、機会を受け入れることができます。そのため、このフェローシップが当面のコホートを超えて何を可能にするかにも興味があります。」
オーディマンスとは何ですか？あなたとKineticLightはどのようにそれを作成し、どのように作品に取り入れましたか？この画期的なテクノロジーには、どのような追加の用途がありますか？
「オーディエンスは、視覚障害のあるオーディエンスのためのソリューションとして始まりました。ダンスの以前の最先端技術はシングルストリームの音声ガイドでした。ライブの説明者が聴衆またはブースに座って、ヘッドセットを介してアクセスできるショーの口頭での解釈を提供します。残念ながら、ダンスの説明者は少なく、それ自体が広範囲にわたるトレーニングを必要とする芸術であり、何が起こっているのかを1人で解釈するという制限があります。それぞれの説明者は、事実（動きの技術的または文字通りの説明を考えてください）、風光明媚な、感情的な、または物語を解釈しようとするかどうかにかかわらず、独自のスタイルを持っています。与えられた説明者のスタイルは、1人の人が、ほんの1分間のダンスで起こっていることすべてを言うのに十分な速さで処理したり話したりすることができないことは言うまでもなく、聴衆の好みと一致しない可能性があります。私たちのコミュニティは、ステージ上にあるものが彼らが経験しているものよりはるかに複雑であると彼らが言うことができると私たちに言いました。エクイティは、私たちの経験を選択するアーティストと観客の両方にとって、キネティックライトのコアバリューです。
オーディマンスは音声ガイドを置き換えることではなく、それを吹き飛ばすことです。視覚障害のある聴衆を中心に、彼らの経験の選択と代理を可能にします。これは、詩、脚本、技術的な散文、サウンドスケープなど、複数のスタイルの説明を提供できる方法です。ステージの聴衆からのライブマイクでさえ、聞くトラックと数を選択し、ソース間をその場で移動できます。まるで部屋にいて、聞きたいものを演奏しているスピーカーに近づいているかのように。聴衆、友人、同僚に導かれて、私はオリジナルのデザインを作成し、CyCoreSystemsがプラットフォームを作成しました。これはオープンソースであり、他のアーティストや会場が使用できるように、パブリッククリエーションインターフェイスとチュートリアルを調査および作成するための資金を求めています。
私たちは、より公平なアクセス手段の作成に着手し、まったく新しいアートフォームを作成することになりました。ここで重要なのは公平性です。多様性はあなたがひどく台無しになるのを防ぐかもしれません。包含はあなたが実際にあなたのように見えない人々が何かを使う方法を考えることを意味するかもしれませんが、公平性は真のイノベーションへの最速かつ最も強力なルートです。すべての分野のすべてのクリエイティブチームはそれを理解する必要があります。
オーディマンスは、最小限のレベルのシングルストリーム、従来の音声ガイド（通常のパフォーマンスだけでなく、ライブディスクリプターを備えたものだけでなく、あらゆるパフォーマンスで利用できる）、またはキネティックライトで研究・実行している複雑なマルチレイヤーコンテンツの一種。また、独立した持続的なソニックアートワークのプラットフォームでもあり、プラットフォームの可能性を探求することに関心のある他のアーティストと仕事を始めることに興奮しています。」
あなたのフィットネスと健康のルーチンのいくつかは何ですか、そしてあなたは楽しみのために何をしますか？
ジョフリーサマーインテンシブ2016
「ダンスに加えて、私はUSA Women’s SledHockeyチームのメンバーです。アトランタにいるときは、ほとんどの日、授業やリハーサルの前にトレーニングをしています。アイスホッケーは、ゲーム全体で基本的に90秒オン/ 180秒オフの間隔で全力疾走するパワースポーツであるため、年間を通じて非常に高いレベルのコンディショニングが必要です。私はすでに完全に暖かく、授業時間を使って本当にテクニックに集中できるので、ジムからクラスに直接行くのはうまくいきます。
もちろん、滞在中やツアー中は、トレーニング、休息、栄養補給に多くの創造性が必要になることがあります。私は少なくとも週に6日は常にトレーニングやリハーサルを行っているので、それ以外の時間は回復が非常に重要ですが、休みの日はキャンプ、パドリング、料理、犬の抱きしめを楽しんでいます。」
エミリー・イェウェル・ヴォリン ダンスは知らせます。
