ダナタイスーンバージェスダンスカンパニーの「マリアンアンダーソンへのオマージュ」。ジェフマレットによる写真。 スミソニアンナショナルポートレートギャラリー、ワシントンD.C.
2020年2月3日。
抵抗は、静かで優雅な強さの形で現れる可能性があります—持続性、機知に富んだ、そして粗野です。したがって、不公正との戦いには調和と恵みがあります。これらの特徴は、このパフォーマンスについて学ぶまで私が知らなかったマリアンアンダーソンの生涯を通して輝いています。彼女はこの国で有名になった最初の主要なアフリカ系アメリカ人のオペラ歌手でした。彼女が信じられないほどの人種差別に直面したのは簡単なことではなく、いくつかのパフォーマンス会場へのアクセスが拒否されました。しかし、彼女はそれが彼女の好きなことをし、彼女の才能を共有する方法でそれを得るのを決して許しませんでした。
たとえば、ワシントンD.C.の有名な会場での演奏が禁止されたとき、彼女はリンカーン記念館の階段で歌いました—「私の国T’isofThee」もそうです。ここでの象徴性は印象的で強力です。ダナタイスーンバージェスダンスカンパニー（DTSBDC）は、アンダーソンの優雅で永続的な抵抗とともに、明快さと指揮でそれを表現しました。バージェスの特徴的な動きのスタイル、美しくリリースされたクラシックモダンダンスの形式、そして明確で刺激的な雰囲気の構築はすべて、その描写を構築するのに役立ちました。
ワシントンD.C.を拠点とする会社の ミッション 「個人的および文化的歴史を探求する新しいモダンダンスの振り付けを作成して実行することです…[それは]すべての人の生活の不可欠な部分である基本的な経験、ニーズ、願望を明らかにします。」バージェスはスミソニアン初の博物館です レジデンスの振付師 。彼は、アンダーソンを称えるナショナルポートレートギャラリーでの展覧会「OneLife：Marian Anderson」（2019年、レスリーウレナキュレーション）への返答としてこの作品を作成しました。
ダナタイスーンバージェスダンスカンパニーの「マリアンアンダーソンへのオマージュ」。ジェフマレットによる写真。
ハーモニー、落ち着き、そして服従の感覚は、最初から、素敵な長い黒のドレスを着たアンダーソンの白黒のイメージがプリセットとしてステージを埋めていたことから明らかでした。歌手のミリセント・スカーレットが入った。彼女の声は完全で深く響き渡り、「My Country T’isofThee」を提供しました。ジェフリー・ワトソンはピアノで彼女に同行しました。ダンサーは彼女の周りを一周し、カノンで動いた。存在感を持って歩く人もいれば、より技術的なステップを踊る人もいました。反対の要素を追加して、ハーモニック感をよりダイナミックにしました。彼らが踊るとき、ブラームスの作曲は彼らに同行しました。
ダンサーはすぐに、社交ダンスにインスパイアされた動きとクラシックモダンダンスの動画を求めてペアになりました。これらはすべて印象的でした。女性が前に突進し、男性のパートナーが彼女の後ろにアラバスクを取り、私の心を温めるフェミニストのイメージを作成しました。腰を持ち上げてターンに入ると、腕が下がり、ペアの手がゆっくりと合流しました。技術的な瞬間は、ここでは満足のいく明確でシンプルな瞬間、落ち着きと服従の瞬間に移りました。
このシーケンスは特定の時点で戻ってきて、その繰り返しの根拠になりました。このシーケンスや、振り付けで繰り返される他の動きのフレーズは、その中のニュアンスが毎回新鮮だったため、古くなることはありませんでした。このアプローチはまた、音楽におけるブリッジとコーラスの繰り返しの具体化を生み出しました。これらはすべて、私が見たように、目前の主題、つまり持続性、グリット、そして静かな強さに関連しています。
デュエットは、グループの経験を2人の経験に絞り込みました。その後、運動はより深く、より明白に関係を感じました。 3人の女性が続き、動きの質がより柔らかく、より女性らしくなりました。ダンサーが一列に並んでいる間、腕を包み込むような素敵なイメージは、審美的に心地よく、心温まるサポートとつながりを提供しました。
ロマンスのより騒々しい側面を掘り下げた後のデュエット、それは思われた。プライの奥深くに接地することは、自分の意志で立ち上がるように感じました。宇宙でお互いに近づいたり遠ざかったりするのも同じように感じました。その深い接地が仕事の他の部分に何をもたらすことができたのだろうかと私は思いました。手元のエネルギーはかなり垂直であり、その多くを通して持ち上げられました。確かに、その持ち上げられた品質は、出くわした威厳のある、静かな強さの感覚を構築したものの一部を感じました。
作品の後半では歌の一時停止がありましたが、作品の早い段階でも効果的なコントラストが得られた可能性があります。別の聴覚ノートでは、ダンサーの足が滑るのが聞こえ、オーバーカーブとアンダーカーブのスムーズな動きがより内臓的で心地よい体験になりました。また、私を作品に引き込んだのは、古典的で威厳のある美学でした。照明はシンプルでありながら刺激的なイエローグレーでした。衣装は黒でエレガントにカットされていました（SigridJohannesdottirによる）。それはすべて、動く白黒写真のように感じられる何かを作成しました。
その後のグループセクションは、ワルツのようなオープニング、旋回、動きのようなものにシフトしました。それはより広範で技術的でしたが、リフトで脚が空中をはさみ、側面にきれいなバテットがありました（超人的な柔軟性よりも価値のある、頭の高さではなく安定した透明な品質）。 Millicentは「MyCountryT’isofThee」を歌うために戻ってきました。ライトがタブローに下がり、ダンサーはアンダーソンの同じエレガントなイメージに向かって向きを変えます。それは、不当と偏見を粘り強さ、誠実さ、そして優雅さで扱った女性の、説得力のある、素晴らしく細工された名誉のように感じました。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
