アーチコンテンポラリーバレエ。スティーブンピサーノによる写真。 シーンセンター、ニューヨーク、ニューヨーク。
2017年8月13日。
静かなままで、言われたことをし、ルールに従って遊ぶ人々として、ダンサーには特定の固定観念があります。しかし、創造と革新の時期になると、芸術の形を真に前進させるために、パフォーマーと振付家は境界線の外側に色を塗ることを学ぶ必要があります。彼らは200％を与え、リスクを冒し、挫折することを恐れてはなりません。アーチコンテンポラリーバレエ（ACB）はまさにそれを行います。同社の芸術的な勇気とコミットメントは、3つの作品を含む最近のショーで明らかになりました。 記憶の色合い 、 ポワントインモーション そして レプリカ。
アーチコンテンポラリーバレエ。スティーブンピサーノによる写真。
ACBは、パフォーマンス作業において、最新のテクノロジーに従事することがよくあります。この傾向では、芸術監督のシーナアナリースの ポワントインモーション 中古 ポイントモーション 、人々が自分の体で音楽を作ることを可能にする技術。ダンサーが彼らの動きそのもので作ったその音楽は、リフ、ポーズ、音階を備えたジャズピアノに少し似ていました。ムーブメントでは、ダンサーのエクステンションが何日にもわたって到達し、移動し、ムーブメント全体にその広がりをもたらしました。アーチダンサーはヘビのような棘を持っていて、ほとんど超人間的な方法で順応性がありました。
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フレーズワークは、角度と真円度を魅力的な方法で一緒に動かすアナリースの流動的な方法を示しました。彼女は、フロアワークだけでなく、いくつかの革新的なリフトを備えた、興味深いレベルの使用法を提供しました。それらのリフトの1つとして、美しいロビンの青いドレスを着たダンサーが、膝の後ろと肩の後ろで他のダンサーによって高く保持され、彼女の体はその曲線に波を作り出しました。他の興味をそそる瞬間には、それをターンに解放するために、アラベスクでその足でトウシューズを捕まえることが含まれていました。
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フロアワークでは、1人のダンサーが腕で別のダンサーの頭の周りを急降下し、次に2人が両腕でお互いを包み込みました。完全に反対方向を向いている2番目の位置のプリエへのアラベスクは、決して簡単ではなかったいくつかのトランジションと長いフレーズの1つでした。しかし、ダンサーはためらうことなく、それを正しく実行しました。
アーチコンテンポラリーバレエ。スティーブンピサーノによる写真。
いくつかのつまずき、ぎこちないホールドなどがありました。それでも、Annalizeはすべての仕事でそれを実現し、ダンサーにリスクを冒して、自分たちができると思っていた以上のことに挑戦するように求めています。それは称賛に値するものであり、ある程度重要です。アートは他にどのように成長しますか？この作品の潜在的に実り多い探求の領域は、色の波状の雲のある背景がさらなる焦点になることができるように、間隔を空けて遊んでいるでしょう。
動きはとても興味深く壮観で、ダンサーはそれを実行するのがとてもゴージャスだったので、それから焦点を合わせるのは困難でした。時々、背景を見て、それに畏敬の念を抱くかもしれません。美的には、集合的記憶の他の何にも匹敵するものではありません。視覚的には、動きと背景が一緒になって、それはすべてごちそうです。それはそれ自体で輝くその美しく、神秘的な背景の助けを提供するために陰謀のより多くの層を追加するかもしれません。
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レプリカ 同様のリスクを冒して、素晴らしい効果を上げました。照明はかなり薄暗いものになりました。音楽には、テクノビートのようなものに進化したクリック音がありました。ダンサーは正確な線で動き、そして 2倍長く それらの後ろに投影されました。ムーブメントには、前の作品には見られなかった根拠と生々しさがありました。これは、本当に魅力的な方法で、より動物的でした。ダンサーは両方の作品で彼らの施設で多様性を示しました。
アーチコンテンポラリーバレエ。スティーブンピサーノによる写真。
ドライビングビート、複数のダンサー（背景の投影を数える）など、多くの感覚刺激がありましたが、感覚過負荷のように感じないように、すべてクリアでクリーンでした。少し微笑んで、息を切らして「かっこいい！」とささやくのもそのひとつの作品でした。動きの中でのアナリースの角張った/円形の結婚、そしてリフトや創造的な床細工のようなもので大胆に、陰謀を促進しました。
ある記憶に残る瞬間に、ダンサーは小さな正方形で照らされた空間を動きました–急降下、伸び、高く動き、そして低く動きました。他の2人のダンサーは、彼女に向き合うことで空間的な緊張を加えました。少し後、ダンサーは、鳥の羽の形をした、足を大きく広げ、膝を高くして、舞台裏に向かって座りました。彼らは簡単に正面を向いて回転し、片方の足を正面に向け、大砲でリブケージを左右に動かしました。
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より高いレベルでは、別の興味深いフレーズは、ふくらはぎを保持し、その上で胸を曲げ、強力な延長で垂直に上げ、次に再び低いレベルで回転することでした。フレーズの要素は確かに繰り返されましたが、新しい向き、新しい線、新しいリフト、それらのフレーズの要素の新しい操作など、何を期待するかを正確に知ることはできませんでした。謎に加えて、男性ダンサーはシンプルな白いレギンスを着用し、バレリーナは黒い縞模様のセクションが付いた白いレオタードを着用しました。これは、作品の視覚的な緊張の一部であると同時に、解釈のための空白のキャンバスであるという感覚の一部でもあります。たまたま、これらは3Dプリントされたコスチュームであり、実際に作成するための非常に空白のキャンバスを提供するテクノロジーです。
アーチコンテンポラリーバレエ。スティーブンピサーノによる写真。
Instagram、Facebook、プロのWebサイト、家族へのテキストメッセージなど、デジタル時代に私たちが自分たちで作成した「レプリカ」の意味を推測する人もいるかもしれません。さまざまな「私たち」がいるとしたら、それは確かに面白くてエキサイティングなことですが、自分自身やお互いに何を期待できるかを本当に知ることができるでしょうか。この意味がなくても、この作品は美的に驚異的でした–そして、はい、ただ 涼しい 。 ACBは、おそらくこれまでで最も熱狂的で、速く、驚くほど興味をそそるセクションで終わりました。ライトは、一斉に、きれいなラインで、そして彼らの場所で動いているすべてのダンサーに消えました。この技術の時代はスピードアップするだけであり、さらにエキサイティングで興味深いものになることは確かですが、確かに、予測不可能であり、 たくさん 体験する。
繰り返しますが、その意味がなくても、それはすべてただでした 涼しい 。それが、アナリースや彼女の会社のようなアーティストが、あえてもっと見つけてもっと作ろうと思ったときに、自分自身をさらに難しくするために作成できるものです。彼らは重要な意味を明らかにする芸術を作ることができますが、それは経験する喜びでもあります。これらの勇敢で知的な人々に敬意を表します。それらのおかげで、世界はより豊かになり、おそらくより統一された場所になる可能性があります。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
