タラ・シーナ
ジョン・モルナー時代
LoniLandonとGregoryDolbashianは、ニューヨークのダンスシーンで間違いなく出現した2つの力です。二人の間には、ジュリアードからエイリースクール、プロの会社、そしてメトロポリタンオペラのプロダクションに至るまで、強力なクレジットがあります。最も重要なことは、彼らはそれぞれ独自の会社、Loni LandonProjectsとDASHEnsembleを運営していることです。昨年の秋、ニューヨーク市の多くのプロのダンサーのように、彼らは高価なクラスにうんざりし、オープンな環境でより創造的なアウトレットを探索する機会がありませんでした。少しの決意と多くの創造的な欲求で、プレイグラウンドが誕生しました。
プレイグラウンドを始めた当初の動機は何でしたか？
Loni Landon：ヨーロッパでのダンスから戻ったとき、ダンスクラスに関してはどこにも行けないような気がしました。私には25ドルのワークショップに行くお金がありませんでした。そこではクラスは50人以上でいっぱいになりました。他の多くのダンサーが私と同じように感じ、同様の不満を持っていることを私は知っていました。ニューヨークのダンスシーンでは、非常に閉鎖的で、振付師とのつながりが不可能な場合があります。グレッグ・ドルバシアンに会ったとき、私は集団のアイデアについて彼と話し始めました。私は自分の経験について話し、会社がない会社のような環境を作りたいと思いました。彼はリハーサルにどれほどの費用がかかるかについて話していました、そして私たちはダンサーと振付師がお互いに利益を得ることができればそれはうまくいくだろうと思いました。
ダンサーや振付家にとって、お金と予算は常に大きな問題です。不況に見舞われて以来、寄付ベースのクラスと割引クラスの傾向が街中に現れています。遊び場のユニークな点は何ですか？
Loni Landon＆Gregory Dolbashian：振付師として連れてきた人々は、振付の方法を共有したり、次の委員会のアイデアに取り組んだり、動きの発明のための新しい技術を試したりすることを奨励されています。それはダンサーにそれをするために30ドルを費やすことなく1日振付師と真に働く機会を与えます。ダンサーは、テクニックを構築するだけでなく、それを超えた何かに適用するための場所を必要としています。彼らは、創造的で活気に満ちた環境でダンスを向上させるためにプッシュされる場所を必要としています。また、ニューヨークと海外の両方で需要があり、フォロワーを生み出している振付家に手を差し伸べることも重要です。たとえば、前回のセッションでは、ネザーランドダンスシアターのアレックスエクマンと、バトシェバカンパニーの元リハーサルディレクターであるダニエルアガミを迎えることができました。
Playgroundでクラスを体験したことがない場合、何が期待できますか？
Loni Landon＆Gregory Dolbashian：ドライブと熱意の雰囲気を体験できます。あなたはプッシュされ、挑戦されていると感じますが、完全にサポートされています。あなたはダンサーと振付家の両方からの高レベルの才能の周りにいるでしょう。一番いいのは、プレイグラウンドでの毎日が違うということです。振付師がその日に何をもたらすのか、私たちはいつもとても興奮しています。感謝の気持ちも大いにあります。 「ありがとうございました。ダンスは本当にこれを必要としています。続けて'。私たちにとって、それは私たちが始めたときに私たちの手に本当に大きな何かがあると信じていたので最高です、そして私たちは人々が同じエネルギーを感じることをとてもうれしく思います。
遊び場の先生たちが経験から何を得ることを望みますか？
Loni Landon＆Gregory Dolbashian：そんなに。私たちが主に振付家に提供しているのは、実験のためのスペースです。プレイグラウンドはテクニッククラスではないため、教師は2時間の時間枠で新しいアイデアを試し、訓練を受けた専門家で創造性をテストします。振付師が空間と時間をどのように使用するかは、彼または彼女の個々の裁量次第です。文字通り、私たちが画家に優れた絵の具で巨大な空白の帆布を与えているかのようです！彼らが持っているアイデアや言語についてもっと知る機会を得ることを願っています。彼らが遊んでいる仕事から刺激を受け、刺激を受けることを願っています。彼らがセッションでダンサーに仕事を与えることを願っています。彼らが生産的で興奮していると感じてくれることを願っています。 Playgroundが、彼らの仕事やそれぞれの会社/プロジェクトについて、より多くの露出と洞察を生み出すことを願っています。私たちは、ダンサーと振付師の両方が成長し、私たちとの時間の恩恵を受ける究極の交流を構築しようとしています。
あなたのビジョンステートメントは、オープンフォーラムの重要性を語っています。 学生と教師だけでなく、これらのクラスを観察する可能性のあるプレゼンターもいます。それはなぜです プレゼンターがこの開発が行われるのを見ることが重要ですか？
Loni Landon＆Gregory Dolbashian：多くの場合、観客の作品の体験は、振付師やダンサーの作品の体験とは大きく異なります。どちらも非常に重要です。振り付けのプロセスとダンサーがそれを学ぶ努力をしていることを明らかにしたいと思います。ダンスを作成するプロセスとリハーサルには、笑い、欲求不満、コミュニティ、友情、探求、遊びなど、美しい荒々しさがあります。真実は、ダンスでは、ほとんどの時間を「製品」段階ではなく「プロセス」段階で過ごすということです。プレゼンターが私たちのプロセスを理解していれば、プレゼンターは私たちの製品をよりよく理解できるようになります。
将来、遊び場をどこで見たいですか？
Loni Landon＆Gregory Dolbashian：The Playgroundには、レジデンシーやパフォーマンスを楽しみ、ニューヨークで[そして最終的には]国内外で一貫した存在感を示したい恒久的な家を作りたいと考えています。遊び場（ニューヨーク）、遊び場（シアトル）、遊び場（デトロイト）、遊び場（ローマ）、遊び場（バルセロナ）。 The Playgroundは、アーティストがいつでも好きなときに行けるようなコミュニティにしたいと考えています。
今年の11月、ニューヨークのウェスト60thストリート248番地にあるマンハッタンムーブメントアンドアーツセンターでプレイタイムが再開されます。11月28日から12月16日まで、毎週平日午前10時30分から午後12時までプレイしてください。
また、FacebookとKickstarterの「ThePlaygroundNYC」もチェックしてください。
ジェニファー・ジョーンズによる写真
