リズ・ラーマン。 LiseMetzgerによる写真。 ポストモダンアーティストを想像すると、最も社交的な生き物が思い浮かぶことはほとんどありません。創造的なプロセスに夢中になっている可能性が高く、その結果、平均的なジョーやジェーンの懸念から少し離れています。ただし、一部のアーティストは、芸術作品と周囲の社会全体の向上の両方に平等に取り組んでいます。
リズ・ラーマン。 JSローゼンタールによる写真。
その説明はリズラーマンをTに適合させます。 同時に「ダンスの民主党員」と「広大な範囲、感情的な深み、そして独特の美しさ」の作品（それぞれアラン・M・クリーグスマンとサラ・カフマン、 ワシントンポスト ）。今年の3月、ジェイコブズピローダンスは、2017年ジェイコブズピローダンスアワードをラーマンに授与したと発表しました。この栄誉には、ジェイコブズピローのコミッション、プレゼンテーション、クリエイティブデベロップメントレジデンシープログラムの25,000ドルが含まれます。
過去の受賞者には、マースカニンガム、カイルエイブラハム、ビルT.ジョーンズ、クリスタルパイト、カミーユA.ブラウンが含まれます。ラーマンにとって、この賞は、学習環境、市民としてのアーティストの場所、歴史、政治、歴史などの具体的なトピックに取り組むダンスパフォーマンスの能力など、彼女のキャリアが表した「より多くのアイデアに光を当てる」ことです。理科。
「枕が私に言っていることは、私たちが限界を押し上げるあなたの意欲を尊重していることを願っています。私たちはそれが続くことを期待し、必要としています」とラーマンは言います。確かに、枕は、彼女の「公共のインクルージョンとコミュニティの関与に関する重要な研究を含む、ダンス分野への多大な貢献」のために彼女に賞を与えていると述べています。ラーマンは1985年に枕で最初に作品を発表しましたインサイド/アウトフェスティバル、それ以来、サイトとの緊密な関係を維持しています。彼女は、重要な芸術家として、それ以来何度も戻ってきた枕について愛情を込めて語っています。
バークシャー以外では、2016年に、彼女はアリゾナ州立大学（ASU）のハーバーガーデザイン芸術研究所の研究所教授として新しい大学の役職に就きました。彼女の影響力は、ダンスや演劇からメディアデザインにまで及びます。 「新しいテクノロジーの使用は、1984年から現在までの彼女の仕事の中心的な部分であり、造船所から遺伝学、CERNの大型ハドロン衝突型加速器までの幅広い研究を示しています」とPillowのプレスリリースは説明しています。
アリゾナに引っ越して以来、ラーマンは南西部で流行している文化の芸術家の伝統的および現代的な作品にも興味をそそられてきました。彼女はこれらの形で振付家とさらに交流することを楽しみにしています。彼女は、そのような有名なダンスメーカーの謙虚さを際立たせて、「彼らは現れていない…。私は現れている！」と主張し、ポストモダニズムと先住民の価値観との関係についての会話で提供しているのと同じくらい多くを得ていると付け加えました。彼女は、この広く文化的に包括的な視点を強化し、「本は歴史が何であるかを永続させる[ダンスの歴史]がすべて[コンサートダンス]ではない」と説明します。
リズラーマンの「起源の問題」。マイクピーターズによる写真。
ラーマンは、芸術的なメディアやスタイルだけでなく、分野にも手を差し伸べてきました。これは、彼女が遺伝学、物理学、および戦争と医学の関係に取り組む舞台作品を作成した過去15年間の芸術/科学のコラボレーションに基づいています。そのような研究からの洞察をASUにもたらし、Lermanは現在、芸術の学生がバイオデザイン研究者と協力して最先端の科学分野における最近の発見に活力を与えるコースであるAnimatingResearchを主導しています。
ダンスエージェント
ステージとサイトスペシフィックな設定のためのほぼ100の作品の振付師であるラーマンは、挑発的なパフォーマンスプロジェクトの開発も続けています。彼女の最新作は暫定的なタイトルです 邪悪な体。 そのインスピレーションは、彼女がエジンバラで出会った、魔女を描いた500年の芸術をフィーチャーした展示です。多くの場合、恐ろしくて邪悪な画像は、「権力を握っている女性の脅威に対する反応」としてラーマンを襲った。あるレベルでは、このプロジェクトは非常にタイムリーであり、現在の出来事が女性の身体に関する激しい対話に再び火をつけ、女性が世界でどのようにふさわしいかを考えれば。
別のレベルでは、これらの問題とそれに伴う質問は時代を超越したものです。 「何が女性を魔女にするのか？」ラーマンは尋ねます。 「女性の活動はどのようにして犯罪となるのですか？」時代を超えた考察と同じように、彼女は芸術と精神性についても話し合っています。彼女は、スピリチュアリティがポストモダンアートの探求の一般的な領域ではなく、時には悪意を持っていることさえあると説明しています。 「何が境界を形成し、タブーが芸術を精神的ではなくなったのか？」彼女は調査します。
また、ポストモダンアートでは、即興を形作るための構造や単一の動きのフレーズを多様化するための方法などのツールの使用が拒否されることもあります。ツールが人の探求を狭め、したがって潜在的な産出量を狭めるという深い哲学的スタンスが存在する可能性がある、と彼女は説明します。それでも、彼らは「想像力を研ぎ澄まし、組み立てる」とラーマンは主張します。それを通じて、ツールは新しい「探索の余地」を提供するだけでなく、そのような探索を「パーソナライズ」します。
ダンスでは、このプロセスとそのコンポーネント（ツール、それらが形作るものなど）は「常に物理的であるとは限りません」と彼女は付け加えます。それらは、新しい考え方、問題の解決、他の芸術メディアとの関わりになり得ます。執筆、ウェブプロジェクト、ワークショップ、マスタークラスを通じて、ラーマンはそのようなアプローチを共有するために何年にもわたって多くの道を模索してきました。 ASUの同僚とともに、この分野での彼女の最新の企業は クリエイティブツールのアトラス 、オンライン学習プラットフォームを使用します創造的なプロセスでツールを使用することに関するこれらの視点を記録し、体系化し、広めること。
リズラーマン（右）と「ヒーリングウォーズ」。ラーマンの写真提供。
ラーマンのテキスト 水平ハイキング：振付師からのフィールドノート （2011年、ウェスリアンプレス）も同様に、彼女の多作で称賛に値するキャリアが生み出した知恵と、その背後にある彼女の直感的な感覚を調べています。それは、彼女の芸術的生活とそれに関連する視点のある種の回想録です。ある特定の読者の反応が彼女の共感を呼んだ。
ロサンジェルス・フィルハーモニー管弦楽団のヴァイオリニスト、ビジェイ・グプタは彼女にメールを送り、特に1行が彼に深く影響を与え、彼の創造的な作品へのアプローチを変えました。「私は断片化されていませんが、世界は断片化されています。」ラーマンは、彼女の本の中の何かが仲間の芸術家にそのような方法で影響を与えたことを非常に喜んでいたと彼女は共有します。一方、彼女は「私は主にアーティストとして識別されないかもしれない人々のために本を書いた」と言いますが、代わりに彼らに創造的なプロセスへのより深い洞察を与え、したがっておそらく彼ら自身の創造性を有益に実行するためのより良い装備を与えます。
この事例は、芸術や他の芸術家に影響を与えながら、芸術の領域を超えた会話や行動を促進する、ラーマンの人生の仕事の重要な品質を例示しています。ダンスの歴史の重要な保存者であり、アートフォームの進行中のコースのエージェントであるジェイコブズピローは、これを認め、彼女を称えました。すべての人の生活に触れることができる創造的な探求の彼女の遺産を促進することによって、私たちが同じことを続けますように。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
