コブエナジーセンター、ジョージア州アトランタ。
2015年5月15日金曜日。
アトランタバレエは85シーズンを締めくくりました メイヘム 、この熱心で意欲的な会社の3つの非常に異なる側面を紹介する混合法案。異なるバックグラウンドを持つ3人の有名な振付家を招き、この会社は、さまざまな挑戦的なスタイルの作品のチョップを再び展示しました。
最初はニューヨークの振付師ジョン・ヘギンボサムの面白いものでした エンジェルズシェア 、アトランタバレエの夏の劇団、わびさびのために昨年作成された見事な作品。その最初の化身以来、作品は拡大され、さらに探求され、この現代の振付師に彼の弾道の声を発見するためのより多くの時間を与えています。
ヘギンボサムはプログラムノートの中で、この作品のアイデアに出くわした経緯を次のように語っています。「2014年、天使の分かち合いの現象が起こったとき、わびさびのために新しい作品を作成している途中でした。天使の分け前は、ワインやウイスキーが含まれるときにエーテルに蒸発する液体の部分です。私は主に自己選択されたダンサーのグループ、均一に優れた会社のメンバーと仕事をしていました、そして私にとって彼らは天使のシェアを代表しました–絶妙で親密なグループ。」
腰を割る方法
ジョン・ヘギンボサムの「天使」シェアのキム・ユミとキアラ・フェルダー。撮影：キム・ケニー。
昨年ジェイコブズピローダンスアワードを受賞したばかりのヘギンボサムは、この時間の大部分をブルックリンにある彼自身の7人のメンバーの会社を監督することに費やしています。彼の風変わりでアスレチックなスタイルは、14年間一緒に踊ったりツアーしたりした世界的に有名な振付師であるマークモリスの影響を反映していることがよくあります。彼の エンジェルズシェア モリスの既知の音楽性を反映しています。芸術監督のジョンマクフォールは、実際に弦楽三重奏を招待して、エルンスト（エルノ）が選んだヘギンボサムの音楽をライブで演奏しています。
キアラ・フェルダー、ヨドミ・キム、ミゲル・エンジェル・モントーヤ、ベンジャミン・ストーン、ジャレッド・タンの5人のダンサーは全員、この動きを実現するために一生懸命働きましたが、初日の夜には不安感がありました。作品の途中で、ダンサーが振り付けに没頭し、音楽をより身近に聴いているように感じました。キム・ユミとキアラ・フェルダーは素敵なパ・ド・ドゥを共有しました。これは、バレエは通常女性のペアではないため、視聴者にとっては珍しい楽しみでした。会社での5シーズン目のダンサーであるJaredTanは、ついに注目に値するソロを受け取り、彼の短いフレームは力強いジャンプと鋭いラインと完全に融合しているように見えました。
作品を通して、ニコール・ピアスがデザインした照明の明るさは変動しました。カーテンが上がった後の最初の瞬間は、インダストリアルスタイルの電球を留めていた吊り弦が低く燃え、暖かく静かなムードを作り出したので、特に美しいものでした。作品が進化するにつれ、光はムーブメントの精神を反映し、時にはそれを導きます。ダンサーがステージを横切って一気に翼から跳ね返ったとき、ライトは燃え上がりましたが、それ以外のときは、ライトは穏やかな輝きで輝きました。衣装は音楽の形式を反映していましたが、それほど派手ではなかった魅力的な方法でした。ヘギンボサムが男性のクラシックなバランシンの外観を意図的に反転させることを選んだのは機知に富んだものでした。白いTシャツと黒いタイツではなく、黒いTシャツと白いタイツでした。全体として、アトランタバレエがこの作品を「エーテル的で高揚する作品」として販売した理由は明らかでした。
この混合プログラムの次は、爆発的でペースが速く、技術的に要求の厳しい作業でした。 クラシック交響曲 、ロシアの振付師ユーリ・ポッソホフによる振付。一方、Heginbothamは恥ずかしそうにポアントワークを実験しました エンジェルズシェア 、ポッソホフは彼の作品で完全にそして完全にそれに依存し、バレリーナは壮大で印象的な偉業を実行し、観客は拍手と頻繁なあえぎで爆発しました。
ユーリ・ポッソホフの「クラシック交響曲」のジャッキー・ナッシュとクリスチャン・クラーク。撮影：キム・ケニー。
ボリショイバレエで10年間、その後王立デンマーク劇場で踊ったポッソホフは、2010年に母国のサンフランシスコバレエのためにこの作品を作成しました。サンフランシスコバレエは、ダンスのキャリアの終わりに12年間一緒に演奏しました。アトランタバレエのプレビュービデオで、ポッソホフはこれが大変な作業であり、SFBダンサーがおそらく彼を呪うことを望んでいたことを認めました。すべての電光石火の速いターンと大規模なレッグワークを見るとき、それは驚くべきことではありません。
それでも、この作品は間違いなくプログラムのハイライトであり、夜の傑出したスターであるジャッキーナッシュを紹介しました。ナッシュは会社で5シーズン目を迎え、会社のより大きな役割のいくつかに引き継がれることがよくあります。ジュリエットのようなキャラクターは、ダンサーのアレッサロジャースに行くか、他のソロは今は引退した会社のベテランであるクリスティンウィンクラーに与えられます。しかし、このプログラムはターニングポイントをもたらしました。ナッシュが脚光を浴び、うまくいけば決して去るように求められることはないでしょう。彼女のゴージャスなテクニックはほぼ完璧で、彼女のカリスマ性は揺るぎないものでした。同様に楽しいクリスチャンクラークと組んで、ナッシュは尊敬を要求する特定の恐れを知らずに回転し、曲がり、跳躍しました。
ナッシュの明るさは、サンドラウッドオールがデザインした焦げた黄色の現代的なチュチュと一致し、男性ダンサーの黒いズボンとジャケットによってうまく相殺されました。 クラシック交響曲 同じ名前のプロコフィエフの作品に設定されたスタンディングオベーションは、ポッソホフが作品を捧げたボルショイバレエアカデミーのインストラクターであるピーターペストフを誇りに思ったでしょう。
休憩の後、最後の作品、スウェーデンの振付師アレクサンデルエクマンの独創的な作品が登場しました サボテン 。この作品は間違いなく前衛的ですが、単に説明に残しておくだけでは正義ではありません。この作品はたくさんのものです。
アトランタバレエはアレクサンデルエクマンの「サボテン」を演じます。写真：キムケニー
まず、この作品は大声で笑う陽気です。と サボテン 、エクマンは彼のプラットフォームを使用して、彼をしばしば批判している人々、つまり世界のダンス批評家を批判しています。彼は公然と嘲笑しながら、彼が「芸術家気取りの批評家の声」と呼んでいるものを楽しんでいます。彼のプログラムノートとアトランタバレエが作品を紹介するために示したプレビュービデオで、エクマンは、彼が振り付けの分野で目立つようになったときに彼が受けた傷つき、不快な批判に触発されたと説明しました。彼は、それが公平ではなく、一般人の通常の経験と比較して、しばしば不必要に学問的で卑劣であると深いレベルで感じました。これに対処するために、彼はナレーションを使用しました サボテン 彼が批評家のエリート主義的な口調とみなすものを伝えるために。そうすることで、批評家が常により深い象徴性と文脈上の意味に固執し、実際には存在しない秘密のメッセージを作成することがよくあるというのは、いかにばかげているかを指摘します。
これのばかげたことで視聴者を笑わせる一方で、エクマンはまた、彼の多くの強烈な主題的および文化的影響で視聴者を困惑させることができます。 1つ目は、16人の会社のダンサーが四角い木製のスタンドにひざまずくときに、最初のセグメントで行われる儀式的な詠唱、殴打、平手打ちです。彼が旅行中に崇拝で観察した僧侶に触発されて、動きは拍手、平手打ち、叩き、激しい呼吸と喉の叫びを伴います。ダンサーが不安を示している間、4人のミュージシャンがステージを歩き回っています。
この作品のもう一つの要素は、陽気さと不安を増し、無意味への畏敬の念です。仕事を通して、各セクションがセグエするように、実存主義の底流があるようです。ダンサー間の関係は始まり、進化しますが、明確な理由はありません。これは、ナディア・マラとヒース・ギルが演じた魅力的で華麗なデュエットで特に顕著でした。彼らは、リハーサルの最中に開始および停止するときの関係を詳しく説明するナレーションの会話（おそらく2人の間で、口は動かないが）に合わせて踊った。間違いなく、これは猫（本物ではない）が上からステージに落ちるときにクライマックスになります。それはエクマンがそれを行うことができるという言い方であり、彼がそれを望まないのであれば、それは何も意味する必要はありません。それでも、興味深いことに、エクマンはこの作品の無意味さに明らかな敬意を示していますが、彼は独立した振り付けのウェブサイトで、一般的に作品に近づく前に、なぜ作品が必要なのかを常に自問していることを認めています。この考え方は、彼の無益さの高まりと矛盾しているようです。 サボテン –作成するのに理由は必要ないと思われる作品は、作成のプロセス自体が重要です。
「サボテン」のアトランタバレエダンサー。撮影：Kim Kenney
一般に、この同じように儀式的で反抗的な作品は、コンサートの設定で多くの人が期待する正式なフレームワークを解体するために一生懸命働き、それは確かに成功します。決まり文句やふりをして遊ぶと、視聴者や批評家は、なぜ私たちが期待しているのか、なぜ私たちはいつも絵を描いたり記号を説明したりしようとしているのか疑問に思います。動きとナレーションの陽気さ、そして最後のセクションのランダムなサボテンは、しばしばそれ自体を真剣に受け止めているコンテンポラリーダンスの世界で必要とされる刺激的でさわやかな安堵をもたらします。
シーズンが近づくにつれ、アトランタバレエの メイヘム この明るい会社ができるすべての完璧なモデルです。風通しの良い超越と古典的なブラバを組み合わせ、前衛的な探検を行います。 メイヘム この劇団が、伝統的で古典的な専門知識と現代的なプロジェクトの習熟度の両方で知られるようになった理由を紹介しました。
チェルシートーマスによって ダンスインフォーマ 。
写真（上）：アトランタバレエ クラシック交響曲 YuriPossokhovによる。キム・ケニーによる写真。
