特集記事 | 四月 2024

ウィリアムフォーサイスとボストンバレエのプリンシパルダンサー、ジョンラム。 LizaVollによる写真。

「本当に、アートとは何ですか？」終わりのない質問のようで、誰も簡潔かつ事実に基づいて答えることができませんでした。おそらくそれは良いことです。しかし、アーティストとは何かという質問もしますか？彼らの責任と義務は何ですか？彼らの発見、知識、興味の範囲内に何が期待できるでしょうか？ダンスの世界では、これらの質問は、ダンサー、振付家、観客の政治と階層に関連しています。

ウィリアム・フォーサイスは、作品をどのように作成し、そのプロセスを通じて関係者全員とどのように関わっているかという点で、これらの質問を前進させています。

ウィリアムフォーサイス。 LizaVollによる写真。

Dance Informaは最近、有名な振付師のプレビューと公開リハーサルに参加しました アーティファクト ボストンバレエにて（2月23日〜3月5日、ボストンオペラハウスにて）。ボストンバレエの本部にあるスタジオで、観客が観客を満たしました。

フォーサイスは、振付師としての彼の興味と、かなり迅速に仕事をする方法を明らかにしました。彼は、ダンスの芸術の器と創造者の両方としてダンサーを育てることへの配慮を示しました。彼は、例えば、ダンサーにできるだけ音を出さないように促すことで、ダンサーをより強くすることができると説明しました。

「私は強いダンサーと一緒に働きたいので、それを実現するために私たちができる方法です」と彼は説明しました。批判的な大君主ではなく、ダンサーを彼らの可能性に近づけたいと思っているようでした。その好例として、聴衆は後に彼の哲学的関心について彼に尋ねました。彼は、「私が一日中やっていることだから、ダンサーを助けるのに役立つ」プロセスについてかなりの量を読んでいることを共有しました。

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彼は、ダンサーが「自分の体が与えられる問題を解決する」、つまり振り付けとそれに伴うパフォーマンス要素を支援するコーチと自分自身を比較しました。この考えに加えて、いくつかの点で、彼はダンサーにどのように尋ねるでしょう彼ら特定の技術的に難しい動きやフレーズを達成します。彼はあるダンサーに、「どうやってそこからそこまで腰を伸ばすのですか？」と尋ねました。たとえば、挑戦的で速いターンを実行するために。ダンサーが難しい振り付けの「問題」を解決するのを助けるこの方法は、間違いなく、彼らが本当に彼らのために働く振り付けを実行する方法を見つけることを可能にする常識的な方法です。滞在彼らと一緒に。

ステージャーのキャスリン・ベネッツ、振付師のウィリアム・フォーサイス、パトリック・ヨーカム、倉永美沙のリハーサル

ステージャーのキャスリン・ベネッツ、振付師のウィリアム・フォーサイス、パトリック・ヨーカム、倉永美沙が「アーティファクト」のリハーサルを行っています。写真提供：Liza Voll、ボストンバレエ提供。

彼はまた、ダンスの複雑さをより完全に理解し、理解するために、一般の人々の聴衆を増やすことに関心を示しました。彼は、ダンスパフォーマンスをますます見たり調査したりすることで、私たちの聴衆がますます詳細を見る方法を説明しました。彼は、専門家になることは、それらの詳細を理解と記憶に重ねることであると述べました。ショーの後のより静かでよりプライベートな会話の中で、彼はダンスメーカーがショーに来ることに投資するもののために「[観客]に義務がある」と述べました。

したがって、彼らは、彼らがこれから見ようとしているものを生き返らせた人々に、当然のことながら一定の信頼を置いていると彼は主張した。したがって、全体として、フォーサイスが公開リハーサル中に提供するであろう時折の教えのヒントの理由。彼は、たとえば、回転するたびに、デバントロンドデジャンブエンレアが大きくなるというフレーズを分解しました。「観客を軽蔑したり、私たちが優れていると言ったりするのではありません。しかし、私たちが提供しているものを彼らがよりよく理解できるようにするためです。」と彼は説明しました。これは、彼を採用するのではなく、私たちが彼の仕事について私たち自身の答えを持っていることに興味を持っているという彼の聴衆に対する彼の以前の主張と組み合わせると、完全に本物でした。

リバルデージ

彼はまたどのように議論した アーティファクト 32年間進行中です。 1984年に初演された作品は、ロジスティックの必要性から、3週間のリハーサル期間で作成されました。それ以来、「作品のすべての部分が加工され、再加工されました」とフォーサイスは述べています。「[なぜなら]私のスキルセットが変わったので、ダンサーも変わった–彼らのスキルセット、彼らの働き方など。」彼は世界がどのように変化したかを認め、それがどのようにリハーサルルームに入るのかを説明しました。彼は彼と彼のダンサーが現在の出来事についてどのように話し合っているかを説明しました。自称「コーチ」である彼は、「私は多くの若者と仕事をしており、彼らのために一定の品位と優しさをモデル化したいと思っています」と述べました。

「アーティファクト」のリハーサル中のボストンバレエ。写真提供：Liza Voll、ボストンバレエ提供。

フォーサイスはこの感情で散歩をしているようです。たとえば、ショーのプログラムでの驚きと発見の感覚について話し合った彼は、「あなたを私の世界に迎えることができてとてもうれしい」と語りました。フォーサイスは、ダンス作りが真のチームの努力であることを理解しており、その努力における彼の役割は、刺激を与え、元気づけることです。それらの努力は、ダンサーから観客の心に溢れ出る可能性があります。私たちは芸術とは何かを真に定義することは決してないかもしれません。しかし、私たちは一般的に、真のアーティストが私たちを結びつけ、私たちを統一し、私たち自身のより良いバージョンに足を踏み入れるのを助けることに同意することができます。フォーサイス、今彼のリハーサル アーティファクト ボストンバレエと一緒に、そのようなアーティストの一人です。彼が私たち一人一人に提供しなければならないものを集めて保持しますように。

ボストンバレエが発表します アーティファクト ボストンオペラハウス、2月23日〜3月5日。チケットについては、ここに。

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