ブロードウェイファンによる、昨年の古典的なブロードウェイの振り付けと今日のミュージカルシアターシーンについての考察。
のメアリーキャラハンによって ダンスインフォーマ 。
1943年、アグネスデミルは革命、つまりダンス革命を開始しました。ブロードウェイの新人振付師として オクラホマ！ 、ミレがダンスをした 意味 。彼女の前は、20世紀初頭の歌と踊りのミュージカルはまさにそれでした。歌と踊りの制作番号は、テーマに関連した本に無計画に投げ込まれました。または、 ジーグフェルドフォリーズ 、プロットはまったくありませんでした。 1920年代と30年代のヴォードヴィルスタイルのブロードウェイショーでは、馬鹿げたスケッチ、有名人の歌のデュエット、ジーグフェルドの女の子のモンタージュが特徴でした。
率直に言って、deMilleは何か他のことを考えていました。彼女はダンスを単に楽しく派手なサイドノートではなく、ブロードウェイミュージカルの不可欠な部分にすることを目指しました。 オクラホマ の伝説的な数は、18分間の第1幕フィナーレ「ドリームバレエ」でした。ローリーが夢に入ると、バレエはローリーと彼女の本当の愛であるカーリーの間のロマンチックなパ・ド・ドゥから始まります。デュエットは繊細で愛情深く、カーリーはローリーを優しく抱きしめ、優雅な頭上の壮大なジェテに彼女を持ち上げるか、慎重に腕に浸します。女性のアンサンブルが入り、ローリーが結婚式の準備をするのを手伝います。しかし、ローリーが通路を歩いた後、カーリーのライバルであるジャッドは彼女のベールを取り除きます。突然、ローリーの夢は悪夢に変わります。照明はスカイブルーからかすんでいる琥珀色に暗くなり、シーンは男性がラフで女性が扱われるダンスパーラーになります。パーラーの女の子とカウボーイの酔っぱらいの列がローリーを捕らえているので、彼女はホンキートンクのキックラインに参加しなければなりません。バレエの終わりに、カーリーはローリーの愛のためにジャッドと戦うために戻ります。アスレチック乱闘の後、ジャッドはカーリーを殺します。それから彼はローリーを捕まえ、彼女をほこりっぽい距離に運びます。
演劇作家のモリー・スミスは次のように書いています。 ニューヨーク・タイムズ レビューは「ドリームバレエ」を一流の芸術作品として歓迎しました…それは実際にプロットを進め、劇の中で最も希薄な心理的ポイント、つまり明らかにカーリーを愛しているローリーが自分自身ができないと感じる理由を正当化します嫌悪感のあるジャッドと一緒にダンスに行くのに抵抗する。多くの厳粛な問題劇は…数時間の厳しい対話の後、半分ほどはっきりとそれを照らすことができませんでした。それでも、これは「ミュージカルショー」の「ダンスナンバー」です。」
2013年にシカゴで制作された「オクラホマ」のリリックオペラの「ドリームバレエ」シーケンスのスティーブンハンナとジェナマクリントック。ダンレストによる写真。
作品の中で、 休憩なし：アグネスデミルの生涯 、キャロルイーストンは、バレエを「観客が登場人物を理解するために不可欠だったため、革命的である」と説明しています。言葉では伝えきれない感情を表現するでしょう。」 「TheDreamBallet」では、前のシーンで起こったことについて3分間のダンスナンバーをコメントするのではなく、カーリーへの本当の愛に気づいたローリーの頭の中を観客が入ることができました。
ダンスはそれだけではありません した 何か、それは物語を語った。
すぐに、有名な振付師であるガワーチャンピオン、ジェロームロビンズ、ボブフォッシーの治世が訪れました。 「これらは、ショーの意味がそのダンスに含まれる可能性があると信じていた人々でした」と、ジョーン・アコセラは彼女の記事「Dancing intheDark」で説明しました。 Champion’sの「TheTelephoneHour」で10代のゴシップに夢中になりました バイバイ、バーディー 。ロビンズの「Danceatthe Gym」では、ジェットとサメの間の緊張と競争を感じました。 ウエストサイドストーリー 。そして、Fosse’sの「There’s Gotta Be Something Better Than This」で、チャリティーがダンスホールの外での生活を切望していることに共感しました。 甘いチャリティー 。これらの有名な振り付け（およびチャンピオン、ロビンス、フォスによる他の作品）がなければ、それぞれのミュージカルは間違いなく不完全です。
でも最近は振り付けが違います。ブロードウェイでのダンスは、派手な歌と昔のダンスの数に回帰したようです。ミュージカルは1920年代または60年代に行われるため、クリエイティブチームは、チャールストンやツイストのようなステレオタイプの10年に適したプロダクション番号を投入します。キャラクターが一目惚れするのが見えます。しかし、その後、彼はその瞬間について3分間繰り返し踊ります。成長はありません。「そして今、ダンスブレイク」以外に、ダンスから生まれる新しい理解はありません。
これの考えられる理由は、既存の物語を舞台に置くブロードウェイのパターンです：映画の音楽的適応（ ロッキー 、 ブロードウェイと銃弾 ）、本（ マチルダ 、 邪悪な ）と伝記（ ジャージーボーイズ 、 綺麗な ）。これらのミュージカルの多くはそれ自体が「ヒット」でしたが、本やスコアは振り付けではなく感謝の気持ちを表しています。これらの物語はすべて、映画、本、伝記として「機能」しました なし ダンシング。ダンスが追加されると、それがすべてです：添加物、調味料、追加物。とは異なり オクラホマ！ 、これらのミュージカルのストーリーにはダンスは必要ありません。しかし、ダンスはかわいくて、壮観で、面白いので、追加されています。
カーリーとローリーのドッペルゲンガー（トミーバーネットとジリアンラトレッジ）は、ノースカロライナ大学芸術学部の2011年の全校制作で、「オクラホマ！」のアグネスデミル振付「ドリームバレエ」で象徴的な飛躍を遂げました。ドナルドディーツによる写真。
トレイシーニーダム純資産
それぞれのダンスナンバーが、マラソンの長さのダンスドラマであるデミル「ドリームバレエ」でなければならないと言っているのではありません。しかし、ダンスはただ 起こる それはしなければならない 行う 何か。最終的に、観客はダンス番号の最後で最初に感じたのとは違うと感じるはずです。そうでなければ、ダンスは冗長になりますが、壮観で無意味になります。
彼の最新の ニューヨーク・タイムズ 記事「トニー賞に合わせて踊る7つの方法」、アラステア・マコーレーは次のように述べています。「最近見た7つの新しいブロードウェイミュージカルの振り付けは、「優れたジェネリック」のカテゴリに分類されます。以前行ったことのある場所に連れて行ってくれました。」
壮観なダンスは確かに面白いです。しかし、ダンスがショーの筋書きにとって重要でない場合、振り付けは、ショーを運ぶ劇的な演技や声の妙技ほど真剣に受け止められません。この傾向は、トニー賞の最優秀振付賞のスピーチがアワードショーの生放送からカットされたという事実から悲しいことに明らかです。はい、時間は限られています。しかし、家庭の視聴者がプロデューサー、俳優、監督がマイクで数分かかるのを見ると、ダンスは後付けになります。
出典：
ベン・ブラントレー。 「句読点のあるウニ。」 ニューヨークタイムズ 。 2012年5月29日。 www.nytimes.com 。 Web。2014年4月19日。
イーストン、キャロル。 休憩なし：アグネスデミルの生涯 。ボストン：リトル、ブラウン、1996年。印刷。
マコーレー、アラステア。 「トニー賞に合わせて踊る7つの方法。」 ニューヨークタイムズ 。 2014年4月25日。 www.nytimes.com 。 Web。2014年4月27日。
スミス、モリー。 「彼女の夢から：アグネス・デミルと「夢のバレエ」」 ロジャースと ハマースタインのオクラホマ！ アリーナステージ。ウェブ。 2014年4月29日。
Stiehl、Pamyla Alayne 「ダンシカル」：として再構成されたアメリカンミュージカルシアター 振付師の表現と領域 。 Diss。コロラド大学ボルダー校、2008年。 ProQuest 。ウェブ。 2014年5月3日。
オクラホマ！ 監督フレッドジンネマン。製品アーサーホーンブロウジュニアパフォーマンスゴードン・マクレエ、グロリア・グレアム、ジーン・ネルソン、シャーロット・グリーンウッド、エディ・アルバート、ジェームズ・ホイットモア、シャーリー・ジョーンズ。 20世紀フォックス、1955年。DVD。
写真（上）：ダンサーは、シカゴの2013年のリリックオペラの「ドリームバレエ」シーケンスで演奏します。 オクラホマ！ ダンレストによる写真。
