特集記事 | 四月 2024

チェルシートーマスによってダンスインフォーマ。

今年は、国際的なダンスシーンで最もホットで影響力のある女性振付家の1人にとってエキサイティングな記念日を迎えます。多才なヘレンピケットは、4月にミッコニッシネンのボストンバレエでステージワークに戻り、ピケットに2005年に最初の振り付け委員会を提供したとき、10年間の振り付け委員会を祝います。

ピケットにとって、過去10年間は、次々と刺激的な委員会で満たされてきました。彼女は、ルイビルバレエ、ワシントンバレエ、アスペンサンタフェバレエ、バレエX、ハーレムダンスシアター、スミュインバレエ、オレゴンバレエシアターなど、全国の企業に振り付けを設定し、協力してきました。彼女はまた、ノルウェーのクンストグスコーレン、フランダースの王立バレエ、ドレスデンのゼンパーオーパー、ウィーン国立歌劇場、そして最近ではスコティッシュバレエと協力し、クリストファーハンプソン監督が彼女自身の作品を初公開するよう招待しました。 るつぼ 2014年9月。

それでも、2015年は彼女にとってこれまでで最高かつ最もエキサイティングな年になる可能性があり、初演と初演の新しいラインナップが生まれます。一つには、彼女は作業を開始します トロイの木馬、 2016年にシカゴリリックオペラで初演される予定の彼女の最初のオペラ。この春、2週間以内に、バレエウエストでの彼女の最新作は ゲーム 、ニューヨークのジョイスと彼女の新しいフルレングスのバレエで初演されます カミノリアル （テネシー・ウィリアムズの戯曲に基づく）彼女が2012年からレジデント振付師を務めている会社であるアトランタバレエで初演されます。

「カミノリアル」リハーサルのヘレンピケット。チャーリー・マッカラーズによる写真。

これらのエキサイティングなイベントに加えて、ピケットはまた、教え、演技します。彼女は6月にアトランタバレエ（ケネソー州立大学と提携）を通じて彼女の振り付けエッセンシャルワークショップのもう1つを提供します。さらに、彼女は5月下旬および/または6月にドレスデンに戻り、ウィリアムフォーサイスの復活でアグネスのスピーキングの役割を果たします。 インプレッシング・ザ・ツァー 。

Dance Informaは最近、Pickettの新しいリハーサルに参加するようになりました カミノリアル アトランタバレエで。これまでの作品ではまだはっきりしていないかのように、この振付師はリスクを冒すことを恐れず、ずっと前に彼女自身の声と独特の背景を受け入れてきました。彼女はかつて、フランクフルト・バレエで10年以上一緒に踊ったウィリアム・フォーサイスの「プロテジェ」と呼ばれ、「見る人」と呼ばれていましたが、ピケットは長い間、勇気とユニークなストーリーテリングで知られる彼女自身の女性でした。

リハーサルの前後に彼女と一緒に座って、ピケットは彼女の動きが衰えるところから始めて、彼女の振り付けプロセスがどのようなものであるかを共有しました。

「この時点での私の振り付けは、単一の影響やほんの一握りの影響ではなく、私の人生の総体であると本当に感じています」と彼女はステージで快適な人から来る特定の大胆さで宣言しました。「私はもう特定の人を1人だけサイトに配置することはできません。あなたが人生で何をしているかに関係なく、人が持っている歴史はあなたの仕事を形作るものです。私が持っているどんなスタイルでも、それが私の人生の総計であると私は感じています。」

どちらも俳優だったピケットの両親は、書かれた言葉を愛して彼女を育てました。

彼女は、「私が小さな赤ちゃんだったときから、ラドヤード・キップリングの話やシェイクスピアからの抜粋を聞いた」と認めた。さらに、彼女の母親はという子供向けの本を書きました カルバンクロコダイルとひどい騒音 。彼女の物語や登場人物への関心は早くから確立されており、彼女の両親は彼女に「人間と動物の違いの美しさ」に身を投じるように教えました。そこから、彼女が演技と話し言葉に引き寄せられる理由を簡単に理解できます。そのため、彼女は振付師として現代の物語のバレエを引き受けるようになりました。

彼女のダンストレーニングは、故郷のカリフォルニア州で8歳から始まりました。彼女は、ヨーロッパで踊ったり演技したりする前に、ルー・クリステンセン、マイケル・スマイン、ヘルギ・トマソンの指導の下、サンフランシスコバレエ学校で学びました。

左のヘレンピケットは、「カミノレアル」のリハーサルでアトランタバレエダンサーを監督しています。チャーリー・マッカラーズによる写真。

「クラシックバレエは私に大きな影響を与えました。サンフランシスコバレエ団と、学生時代に働いていたすべての教師と監督、スムインとリュークリステンソンは巨大なストーリーテラーでした。ストーリー、フォーサイスに行き、身体性がストーリーを語るという考えを持っていること、ウースターグループに」と彼女は振り返りました。

これらすべての影響と彼女の個人的な情熱を持って、ピケットはポアントワーク、新しい実験、物語、話し言葉、コラボレーションに特別な関心を持って振り付けのキャリアに乗り出しました。しかし、彼女は自分自身を決して制限しないことを重要視しています。「私は特定のスタイルに縛られるのは好きではありません」と彼女は認めます。

彼女の戦略のいくつかは過去10年間同じままでしたが、いくつかは変更されました。大きな調整の1つは、彼女が新しい委員会にアプローチする方法にあります。

「実際、スタジオに足を踏み入れてダンサーと一緒に仕事をする前に、振り付けをすることはありません。それは私のプロセスへの変更です」と彼女は言いました。「以前はニューヨークのレンタルダンススペースにビデオカメラを置いてフレーズを作っていました。即興でフレーズを作ります。それから会社に行ってフレーズを設定し、そこから行きます。しかし、新しい作品の場合、私はもうそれをしません。ダンサーを目の前に置いて、ダンサーの個性や形を見ることがいかに重要かを知りました。」

デレクデソ

彼女の振り付けの主なインスピレーションは変わりません。「私は人類に興味があります。コミュニケーションと第四の壁の破壊に興味があります。私はすべての面接でそれを言いますが、それは本当に私の最も重要なテーマの1つであり、私が本当に興味を持っていることのようです」と彼女は言いました。

クリエイティブなプロセスについて話すとき、彼女はダンサーと振付家が構造、意図、コラボレーションの3つを持つことがいかに重要であるかを説明します。彼女のChoreographicEssentials Workshopsで、彼女はこれら3つの戦略を教えています。

ヘレンピケットの「PrayerofTouch」は、2012年5月にアトランタバレエによって新しい振り付けの声で演奏されています。撮影：Charlie McCullers

最初に、彼女は、体を一緒に保持するスケルトンのように、作業の基本構造を身に付けるために、優れた古典的および歴史的トレーニングを受けることの重要性を説明します。「アーティストは、以前に構造を知って初めてリフできると私は信じています。たとえば、私はバレエのテクニックに精通しているので、そのスタイルをリフすることができます。同様に、これらのダンサーが作品を作成するための構造を見ると、それをリフして自分の声を見つけることができます」と彼女は言いました。

意図的に、ピケットは準備がすべてであると述べています。彼女はスタジオに到着する前に新しい委員会の仕事を設定しないかもしれませんが、「それは私が以前に大量の準備をしたことがないという意味ではありません」と述べました。キャラクターの役割については、ダンサーと振付師が調査を行う必要があります。すべてのダンサーは日記をつける必要があります。アーティストは常に他人の作品を体験する必要があります。

コラボレーションに関しては、ピケットが掘り下げます。これは彼女にとって非常に重要であると彼女は述べ、「コラボレーションのアイデア全体は可能性のアイデアに根ざしている」と述べました。彼女は、「ファーストチョイス、ベストチョイス」（最初に頭に浮かんだことを何でもプロンプトにすぐに応答する方法）およびフォーサイス即興テクノロジーと一緒に、ワークショップでこれを推進しようとしています。彼女はダンサーにこれらのツールを使って新しいアイデアを互いに調査するように頼みます。

に カミノリアル 、Pickettはこれらの方法の多くを採用しています。物語なので、彼女はそれぞれの動きの意図と物語を伝える方法に本当に焦点を合わせています。彼女は、テキストに戻ってきて、強調するためにスクリプトのコピーを引き出し、すべてのタブと犬の耳のページを表示し続けていることを認めています。

「それは実存的でシュールです。「どうすればこれを固定できますか？どうすればこの話をすることができますか？」と彼女は言いました。