Nvitational Inspires

18LAの最も素晴らしいアーティストによる3週間以上のショー。



アレックスリトルによって。



ディー・キャスパリがFacebookのウォールに「TheNvitational」というイベントを投稿したのは、この春のことです。ディー・キャスパリが作成したイベントは、調べる価値があることはわかっていました。この男性について1つ知っているとしたら、彼はあまり投稿していないからです。

OK、真実は言われます、私がディーについて知っていることは、彼が信じられないほどの芸術家であり、先見の明があり、リスクテイカーであり、そしてもちろん振付師であるということです。私が数ヶ月前に彼と話したとき、控えめに言っても、彼はNvitationalについて興奮していました。ノースハリウッドでのパフォーマンスのフェスティバルにさまざまな素晴らしい振付家、ダンサー、ミュージシャンを集める機会は、ロサンゼルスで初めてであり、3週間のショーがありました!ディーが言ったように、「振付家が自分のショーを制作しない限り、カーニバルの外で自分の作品を発表する場所はありません」。代わりに、ノースハリウッドの街であるエルポータルシアターとディーキャスパリが彼らのためにショーを制作しました。

フェスティバルのハイライトのレビューは次のとおりです。



私たちが誰であるか–ジェニファーハミルトン

アレックス・リトル

ジェニファー・ハミルトンの「WhoWeAre」のショーを見る機会があったことに興奮しました。聴衆は興奮してハミングしていました、そして私が周りを見回すと、私は業界の多くの有名人と目に会いました。私たちは皆、センセーショナルになるとわかっていたもののためにそこにいました。 「WhoWeAre」は失望しませんでした。実際、センセーショナルなことはそれをカットすることすらしません。あなたがジェニファーを知っているか、彼女の仕事のいずれかに精通しているなら、あなたは彼女が本物であることを知っています。彼女は私たちのコミュニティで最も根拠のある、本物の才能のあるアーティストの1人であり、彼女の作品は常にこれらの属性を反映しています。




デヴィンブラウンアルb。承知しました!

明け方の空を飛ぶ鳥の投影から始まり、ステージはゆっくりと彼女のフルキャストでいっぱいになり、カラフルな服を着て、さまざまなパターンで歩き、動き、カップルごとにゆっくりと会いました。最初の2曲は明るい雰囲気で、ステージには純粋な喜びと幸せが感じられました。すべての男性の作品はファンキーで、ほとんど「Movin’Out」の感触で、強い男性的な動きが特徴でした。ダンサーたちと一緒に溝を掘っていると、ステージ上で感じた友情が観客に浸透しました。ある作品から次の作品へのシームレスな移行により、ショーの思考ラインが明確に保たれ、すべてがハミルトンの独特の動きを通して語られました。ハミルトンのレパートリーはすべての視聴者に非常にアクセスしやすく、ブロードウェイ、テレビ、映画のすべてのステージで彼女の作品が成功しているのを見ることができました。彼女には射程があります。

一日が過ぎ去ったように、ショーは空のより多くの投影で続きました。ハミルトンは一日のサイクルと人間関係のサイクルを並行させているように感じました。私の好きなダンスは「コールドウォーター」と呼ばれる3番目の作品でした。それは、三角関係にある、苦しんでいる2人のカップルと3人目のカップルの物語でした。この作品でのハミルトンの方向性は、素晴らしいクリエーターのマークであると私が信じている振り付けよりも驚くべきものでした。ハミルトンとダンサーの性格描写の間で、私は魅了されました。映画を見ているように感じましたが、どうやって終わるのかわかりませんでした。その話は親しみやすいと感じました。私たち全員が人生のある時点で7人のキャラクターの1人になっていないとは想像できません。 ColleenCraigとKCMonnieは、この作品の中で、そしてショー全体を通して際立っていました。ケリー・アレンも注目すべきパフォーマーでした。

ショーは、ハミルトンが彼女のジャズのルーツを示し、強さ、官能性、そして強力な技術を求めた、すべての女の子の作品で終わりました。少年、これらの女性はあなたにそれを与えましたか?フィナーレは、信じられないほどのGeniseRudiazとKCMonnieによって演奏された美しく愛情のあるデュエットでした。その後、DaveMatthewsによる「Crash」へのキャスト全体が参加しました。 cycの投影は素晴らしい夕日だったので、「Who We Are」の物語を締めくくるのは、とてもふさわしい音楽、振り付けのフレーズ、パフォーマンスでした。ありがとう、ジェニファー・ハミルトン。あなたのビジョンが実現し、私を深く感動させました。ハミルトンの工芸品は比類のないものであり、彼女の作品はまもなくより大きなステージで見られると言っても過言ではないと思います。

愛する

アレックス・リトル

Kersten Todey、Jessica Lee Keller、Ben Susakは、ライブ音楽、話し言葉、ダンスを組み合わせたパフォーマンス「Amor」のクリエイティブチームでした。これに加えて、照明もこのラブストーリーの主要な要素でした。ダンサーは、ダンサーが操作し、各ピースのムードを設定し、観客の目を向ける4つのボックス型のライトで互いにスポットライトを当てました。これは私のお気に入りの作品のひとつでした。

ショーはダンサーのナタリー・リードとベン・スサックから始まり、それぞれがジェシカ・リー・ケラーとロバート・アール・シンクレアの話し言葉に合わせてソロを演奏しました。親密なフォーラムシアターは、そのような芸術的な選択に最適な環境であり、ダンサーがスポットライトの内外で一言一句動きながら、観客のピンが落ちるのを聞くことができました。朗読の間、シンクレアはダンサーと一緒にステージに立っていました。これは、ベン・スサック、そして後にチャズ・ブザンのように文字通り感じさせたので、とても素敵な監督の選択でした だった 彼の声。より多くのダンサーが最終的に「子守唄」のステージに参加し、美しいデブラGが歌い、音楽的にはジョージレットとキャメロンディーンが同行しました。


ドッティーペッパーの給料

ショーの照明は、音楽、言葉、沈黙、ソロ、デュエット、グループ作品の間で絶えず変化するペースと同様に、継続性を非常に魅力的に保ちました。 「アモール」の要素をアレンジしてくれた振付家たちに帽子を脱いでいます。 Kersten Todeyの振り付けは、劇場が建設されたときと同じように、彼女の動きを「ラウンド」でアレンジしたときに「9Crimes」で輝いていました。カーステンの複雑な振り付けは彼女のビジョンを明確に定義しただけでなく、前述のケラーが鮮やかな赤いドレスを着て演じた主な夫婦とメイソンカトラーの間の痛烈な物語を浮き彫りにしました。

キャサリン・ウォランスケ、マンディ・コルピネン、アシュリー・グラヴァン、エリザベス・ペトリンの4人の女性のカルテットである「BurninUp」でのケラーの振り付けは、この夜の私のお気に入りの1つでした。ケラーの意図と歌手のデブラGとの彼女の作品のブレンドは、彼女のエレガントな動きとステージングで実現しました。時々、一枚で呼吸するのが気持ちいいです、そしてこれは私にとってまさにそれでした。 Susakの振り付けのハイライトは、キャスト全体をフィーチャーした明るくエネルギッシュな「LiveForever」でした。この作品は非常にやりがいのある作品のように見えましたが、ダンサーは安らぎ、力、そして心を燃やして演じました!私は彼の循環走行の使用と、彼がスポットライトを利用した冒険的な方法が大好きでした。

Todey、Keller、Susakのビジョン「Amor」の実行を称賛します。信じられないほどのダンサー、ミュージシャン、歌手、スピーカーのキャストによって、アートが一気に活気づきました。

振付師マンディ・ムーア

ピアノの夜

アレックス・リトル

この特別なショーに参加できてとてもうれしいです!長さは約40分で、前提は次のとおりです。DanaWilson、Mandy Moore、Amanda Leise、Tony Testa、Matt Cady、Dee Casparyに、ピアニストのケビンがライブで演奏する曲の各振り付けを依頼してください。深川蘇。それだけです–ロサンゼルスの最高の振付家の何人かが一度に味わうことができます。フォーラムシアターの親密な環境は、このショーにぴったりでした。それは、塗装されたマイムのような顔と白いサテンの手袋を身に着けた白黒の服を着て、華麗なソロを踊ったダナ・ウィルソンから始まりました。ウィルソンの振り付けは、現代的なジェスチャーとパントマイムの融合であり、愛や受容を求める女性のように見える悲しい物語を語っています。それは私のお気に入りの1つでした。ウィルソンは申し分のないものでした。

ウィルソンに続いて、ダナ・フキガワとウィル・ロフティスがアデルの「ローリング・イン・ザ・ディープ」に合わせて踊りました。マンディ・ムーアの明確なビジョンは、彼女の真に強力で根拠のある技術スタイルによって実行されました。 彼女 特にダンサーはあなたを吹き飛ばします。彼女の仕事はいつも私にそれをします。そして、それらの創造的なリフト!うわー!

マット・キャディーは次に、自分とガウンを着た2人の女性の間に素晴らしく賢いトリオを連れてきました。このキャラクター作品はヒステリックで、観客を何度も笑わせました。三人組も素晴らしい俳優でした。この作品は、彼らがハイライフを嘲笑し、お互いを嘲笑し、ダンスさえしているのを発見しました。

次にアマンダ・レイズのタップピースが登場し、このパフォーマンスは本当に夜の最も拍手喝采を浴びました。彼女は2人の男性と1人の女性が加わり、このカルテットは見事に演奏しました。 Leiseの仕事の難しさと複雑さは、パフォーマーの間で簡単かつ自信を持って満たされました。彼らは1つの大きなパーティーを開いていて、私たち全員が招待されました!

トニー・テスタは、成長について語った感動的な作品を続けましたが、年齢に関係なく、あなたの若々しい性質を生かし続けています。この作品は、幼い子供、トニー自身と年配の紳士によって踊られ、すべて何年にもわたって同じ人物を描いていました。テスタは軍隊をテーマにした美しい演劇の物語を語りました。年上の紳士は信じられないほど刺激的でした。

最後に、ディー・キャスパリは、チャズ・ブザン、チャニング・クック、アシュリー・ガルバンが踊るトリオを発表しました。キャスパリーの仕事は私を魅了します。彼のユニークな動きが彼のステージングとシームレスに流れる方法は非常に素晴らしく、驚かされるのをやめません。この作品はシンプルさの素敵な息吹を持っていて、ピアノに命を吹き込みました。

PeterChuがChuThisGroupを紹介– Nothing Sticks

アレックス・リトル

どこから始めればいいですか?体験を正確に説明できる言葉は何ですか?驚異的な「NothingSticks」を取り入れて過ごした夜を振り返るのに最善を尽くします。ピーター・チューは、一人の素晴らしい男、ダンサー、先見の明、監督、振付師、芸術家、そして教師です。しかし、あなた方の多くはすでにそれを知っています。彼は劇場のすべての要素を1つのステージにまとめたショーをデザインしました。

90分で私たちは抵抗と変化の物語を体験しました。チューは、7人のダンサーの会社と一緒に、古い映画スタイルのセットのように見えるショーをデザインしました。夜を通してさまざまな棒人間のライブプロジェクションを利用し、ある時点で自分のダンスのプロジェクションを使用しました(彼はライブダンスに同行し、デュエットを作成しました) )。彼はステージに2つの巨大な映画セットのライトを組み込み、ダンサーが操作しました。また、ある時点で観客と絞首刑執行人を演じるために使用した黒板も取り入れました。物語の語り手であるチューは、シルクハットをかぶり、杖のように傘を持っていました。これは、ダンサーがフック効果を作成してステージから互いに引き離すために使用したため、後に巨大な形で見られました。そのような素晴らしいビジュアル!

「NothingSticks」に取り入れられた動きのスタイルの多さは注目に値します。ソロ、デュエット、トリオ、複雑で技術的な動き、ジェスチャー、表現、想像力豊かなパートナー、革新的なフロアワーク、崇高なパントマイミングの調和のとれたグループワークによって、Chuの特徴的な動きを備えた豪華に構築された現代的な作品が物語に織り込まれました。ダンサーは、洗練された優雅さ、テクニック、パフォーマンスで空間の輪郭を描いたエレガントなアスリートでした。チューの振り付けは見た目に美しいですが、本質的には紛れもなく難しいものです。


フォーカスダンス

チューは、彼の現代的なスタイルを、ヴォードヴィリアンやブロードウェイにインスパイアされた作品、トランジション、さらには演技やスピーキングのパートとブレンドしました。そのような楽しさと笑いが続いた。これにより、RebeccaNiziolとMatthewPeacockが演じた黒板との豪華なデュエットが始まり、Niziolによって線が消去され、Peacockによって再描画されました。

その他の注目すべきパフォーマンスは、スティーブン・ヘルナンデスの「ドリーム・ア・リトル・ドリーム」のソロと、チューとヘルナンデスのデュエットでした。これはおそらく夜の私のお気に入りの曲でした。 Matthew Peacockは、Chuの世界に私たちを連れて行ったソロでショーを開いたとき、素晴らしかったです。 「消去してやり直しても大丈夫」と説明したジリアン・チューとピーター・チューのやりとりは、私の心を溶かしました。物語が語ったように、変化は避けられないからです。誰もが観客の中にいるチャンスが持てるように、このショーが継続して行われることを願っています。

テリービーハムがメンタルヘッドサーカスを発表

デボラ・サール

私たちは暗いフォーラムシアターに足を踏み入れました。そこで私たちは天井からぶら下がっているアーティストが不気味でありながら美しく空中で動いていることにすぐに迎えられました。数秒のうちに、メンタルヘッドサーカスが才能のある空中の一団であり、アーティストと同じくらい多くのアスリートであることが明らかになりました。

私たちは会社が実際にできることのほんの一部を楽しんだだけで、私はもっと見たいと思っていました。美しい空中ロープのピースには、1人のダンサーがステージの後ろに絶妙なラインを作成し、天井からの落下に逆らって死にました。ダンサーと彼女の真っ赤なドレスによって作成された動きは、聴衆を記憶しました。

ダンサーは、ディスプレイ全体に優雅さとうらやましい柔軟性の両方を示しました。彼らは本当に才能があり、信じられないほど強いです!彼らのキャラクター描写とパフォーマンステクニックは私たちを引き込み、私たちを最先端に保ちます。

テリービーマンは、立方体の周りと内部で演劇のダンスで私たちを驚かせました。彼のゆがみとバランスは気が遠くなるようなものでした。公演後、彼が実際に40代であることに気づき、ショックを受けました。ステージでは、彼は10代の若者の敏捷性と運動能力を示しています。彼は本当に自然に逆らいます!


ロビーフェアチャイルド

1分あたりの拍数

デボラ・サール

なんて楽しいパフォーマンスでしょう! Beats Per Minuteは、私たち全員が席を叩きました。 GlynGrayとNathanSheensによって作成されたBeatsPer Minuteは、タッパーがビートを設定して楽器になり、ライブバンドとジャムするタップと音楽のパフォーマンスです。

3人の才能あるタッパーのGlynGray、Brin Hamblin、Chris Rutledgeが、ギタリスト、ベースプレーヤー、ドラマー、ボーカリストを伴って、心のこもった楽しいショーを作成しました。グレイは完璧なパフォーマーであり、間違いなく観客を喜ばせます。彼のBeatsPer Minuteのコンセプトはシンプルでありながら素晴らしいものでした。つまり、バンドだけでなく足で音楽を作成することです。

ボーカリストのリンゼイ・ハフは、ジャズ風味の力強い声で、みんなに喜ばれました。彼女は「BeatsPerMinute」のテーマソングを歌いましたが、それはコーニーに出くわす可能性がありましたが、実際には非常にキャッチーで楽しいものでした。彼女は才能のある芸術家です。

クリス・ラトレッジは非常に有能なタッパーであり、私は彼が「彼の動きをバスト」し、他の2人のパフォーマーとミュージシャンをプレーオフするのを見るのを楽しんだ。

Beats Per Minuteは、ダンス以外の聴衆をも楽しませることができます。パフォーマンスはのんびりと劇場のカジュアルな雰囲気を作り出しました。このショーがステージだけでなく、ストリートでもヒットしているのを見ることができます。それはダンスと音楽の両方の愛好家の巨大で興奮した群衆を引き付けるでしょう。

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