カラス。ブリンレビー写真による写真。 空中およびダンスアーティストのKylaErnst-AlperとSylvanaTapiaは、4年前に、30フィートの高さで宙に浮き、巨大な空中シャンデリアの中でグループ活動の一環として上昇するのを待っている間に知り合いになりました。 Ziegfedの真夜中のはしゃぐ。 今、彼らは主演しています むさぼり食う 、House of Yesがプロデュースした、ニューヨークのタイムズスクエアエディションでの没入型ショー。 Dance Informawasは、芸名RAVENで行くデュオと話すことに興奮しています。
両方のアーティストは、彼らのキャリアの後半に空中、サーカス、キャバレーの仕事に来ました。 「高所作業を恐れる」という理由で空中作業を行うとは夢にも思わなかったエルンスト・アルパーは、チェルシーベーコンを見たとき、監督が「サーカスアートとゲストサーカスアーティストを作品に取り入れ始めた」DzulDanceと協力していました。実行します。
カラス。クリスコンフォートによる写真。
「彼女のテクニックと強さは驚くべきものでしたが、すべての動きが作品の芸術と感情に役立ったため、チェルシーがしたことはトリックを実行することではなかったことに気づきませんでした」とエルンストアルパーは明かします。
彼女はジョーダン・ベイカー・スキッパーと一緒に、古いハウス・オブ・イエスでトレーニングを始めました。「スリッパー・ルームに初めて行ったのは、新しいサーカスの友達2人が演奏するのを見たときで、夢中になりました。非常にフォーマルなプロセニアムステージで何年にもわたって長い形式のショーを行った後、しばしば観客を退屈させているように感じましたが、飲んだり、応援したり、演技が短く、観客がもっと欲しがる場所にいるのは爽快でした。」
タピアは、空中およびサーカスへの彼女の経路を偶発的であると説明しています。 「私は疲れたダンサーで、興奮を再び目覚めさせる何かを探していました。ある日、私はシルクを受講するためにヨガスタジオに出くわしました。それは単なる空中ヨガのクラスだと思いました。私はすぐに再燃し、この新しい形の表現に直接飛び込む必要があることを知りました。」
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Ernst-AlperとTapiaはどちらも確かな技術的ダンスのバックグラウンドを持っています。 Ernst-Alperは、バーモント州ブラトルボロで「アートが豊富なオアシス」と呼ばれる2歳でダンスを始め、12〜16歳から毎年夏にニューヨークに住み、バレエテックでトレーニングを行いました。彼女は16歳になった夏に会社での仕事を提供されました。
「TheDevouring」のRAVEN。ケニーロドリケスによる写真。
タピアは2歳から踊りましたが、高校までダンスが芸術の形とキャリアとしてどこに行くことができるかを実際に見たときまで、それに恋をしませんでした。 「私が新入生だったとき、学校はダンス放課後プログラムを新たに始めました」と彼女は説明します。 「私はモダンダンスを見つけ、グラハムとテイラーに新たに触発され、ダンサーの前向きなコミュニティに囲まれていることに気づきました。初めてのようにダンスに夢中になり、高校の夏をウスダンとエグレフスキーバレエで過ごしました。」
「サーカスのパフォーマーとして、ダンサーとしてよりも住みやすい賃金を支払うギグをとる機会が多いと感じています」とタピアは言います。 「エアリアリストは、ギグを企業、契約、ナイトクラブ、キャバレー/バラエティ、そしてアート用に分類しています。パフォーマーが企業やナイトクラブの空中ギグに参加し、仕事中に合意された以上のパフォーマンスを求められた場合、パフォーマーにはより多くの報酬が支払われることが期待されます。それは、誰もがレートに関係なく、最も多くのステージタイムを持ちたいと熱望しているダンスの世界から来たときの精神的な変化です。空中主義者はしばしばダンサーよりもビジネス志向です。私たちが自分の仕事を愛しているからといって、仕事にお金を払う価値がないというわけではありません。サーカスのパフォーマーから来たとき、それはもっと尊敬されます。」
「サーカスのアーティストは一般的に、ほとんどのダンサーよりも優れた治療を要求します」とErnst-Alperは付け加えます。 「数百人の資格のあるダンサーがごくわずかなダンスの仕事を競い合っています。生活賃金を支払うダンスの仕事について話しているとしたら、その競争はばかげています。ダンサーはすべてに「はい」と言うように条件付けられていますが、サーカスのアーティストは安全性、適切な労働条件、そして礼儀正しい扱いのために立ち上がる傾向があります。声を上げるダンサーは簡単に交換できます。非常に熟練したサーカスのパフォーマーは簡単に交換できません。空中では、パフォーマー間の連帯とアーティストへの敬意が高まります。その点の大部分は、おそらくパフォーマーがエアリアリストまたはアクロバットとして取る非常に明白な身体的リスクによるものです。」
カラス。ブリンレビー写真による写真。
プロのエアリアリストになるには、時間とリソースの決定と投資、そして毎日の健康における継続的な優れた実践が必要です。 「よく訓練されたダンサーであることは、新進のエアリアリストに大きな利点をもたらしますが、それでも膨大な量の激しいトレーニングが必要です」とタピアは説明します。 「空中戦では、トレーニングと設備への継続的な投資が必要です。適切な機器とハードウェアは最低限でも数百ドルであり、保守と交換が必要です。」
タピアは認定ヨガインストラクターでもあり、どちらのアーティストも「私たちの体をより強く、より柔軟にする方法を研究するために何時間も費やしています」と彼女は言います。 「私たちはここニューヨークにストラップコーチ、ゆがみコーチを持っており、旅行するたびにコーチを探しています。私たちは一貫してトレーニングを行い、プリエとテンダスを行います。最近では、休息日を厳しくするようになりました。栄養価の高い食べ物もたくさん食べます。」
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Ernst-AlperとTapiaは、彼らの仕事は多くの点で協力的であると強調しています。 「RAVENは私たち2人だけではないことがよくあります」と、Ernst-Alper氏は言います。 「誰かがラインを引っ張ったり、モーターを開いたりする行為は、私たちがトリオとして働いていることを意味します。その人は行為の不可欠な部分であり、したがってそのパフォーマンスのためにレイヴンの一部になります。」
タピアは次のように付け加えています。「サーカスのパフォーマーとして、私たちの「専門」は、よく言われるように、私たちの行為を作成し、リハーサルし、衣装を着せる責任があります。たとえば、House ofYesやSlipperRoomでは、100％私たちが作成した行為を行っています。 むさぼり食う は、私たちがダンスアンサンブルであり、注目のスペシャリストパフォーマーである契約ショーです。私たちのストラップのために行動します むさぼり食う 、私たちはすでに自分たちの行為のために開発されたさまざまなデュオストラップシーケンスで作成プロセスに到達し、ディレクターと協力してすでに確立されたセクションで新しいアイデアとリフを探求し、今ではすべての組み合わせであるショーのためのユニークな行為を実行しますそれらの要素。これは、一般的に振付師の特定の振り付けを複製するためにダンサーが雇われるダンスとはまったく異なるプロセスです。」
「TheDevouring」のRAVEN。ケニーロドリケスによる写真。
むさぼり食う RAVENにとってエキサイティングなベンチャーです 。 デュオは、ショーの予測可能性とショーの外で追加の作業を維持するという彼らのコミットメントのために、彼らが「常にパフォーマンスしている」ことを楽しんでいます。しかし、彼らはプロジェクトの独自性をさらに祝福しています。
「の最もエキサイティングな要素の1つ むさぼり食う 高度に技術的なダンスと高度に技術的なサーカスを組み合わせたものであり、その上に個性を引き付けることが期待されています」とErnst-Alper氏は言います。 「これは一般的な組み合わせではありません。私たちは、ポワントで踊るから、かかとで踊る、超技術的な空中ストラップの演技をするまでに行きます。ダンスとサーカスを取り入れたショーでは、基本的な空中飛行ができるダンサーがいて、実際には踊れない専門のサーカスパフォーマーがいるのがはるかに一般的です。私たちの2人のディレクター、AnyaSapozhnikovaとMatthewDaileyはダンスをとても尊敬しており、ショー全体を通して彼らのダンスへの愛情を見ることができます。 むさぼり食う ニューヨークのキャストであるため、他の場所からパフォーマーをインポートした同様の形式の他のショーも非常にエキサイティングです。私たちは実際のニューヨーカーであり、それは非常に特別なことです。」
詳細については、次のWebサイトをご覧ください。 www.kindnessofravens.com そしてRAVENをフォローしてください インスタグラム 。
エミリー・イェウェル・ヴォリン ダンスは知らせます。
