特集記事 | 四月 2024

Lynn Ahrens、Susan Stroman、Stephen Flaherty、のクリエイティブチーム

Lynn Ahrens、Susan Stroman、Stephen Flaherty、「Marie、DancingStill」のクリエイティブチーム。ウォルターマクブライドによる写真。

2月23日土曜日、Steps Beyond Foundationは、「The Creative Process Unraveled：Creating a新しいミュージカル」。満員の夜（Steps Beyondのこれまでで最も多くの人が参加したイベント）には、Lynn Ahrens、Stephen Flaherty、SusanStromanが出演しました。とカレン・ジエンバ、NY1によってモデレートされたトークバック ステージ上 ホスト、フランク・ディレラ。

この特定のクリエイティブチーム：ディレクター/振付師「Stro」、作詞作曲デュオのAhrensとFlaherty、ステージスターのKZは、郊外でのトライアウトに向けて準備を進めています。 マリー、まだ踊っている 。オリジナルのミュージカルは、エドガードガのミュージカルを務めた、14歳のパリバレエ「ネズミ」であるマリーヴァンゲーテムの情報に基づいた、しかしほとんどインスピレーションを得た物語を語っています。有名な彫刻、「リトルダンサー」。

「マリー、ダンシングスティル」のフルカンパニー。ウォルターマクブライドによる写真。

ワシントンD.C.のナショナルギャラリーを訪れたとき、リンアーレンスは「リトルダンサー」の像を見ました。しかし、初めて、彼女は彫刻自体を超えて見て、芸術作品の中で痩せているが落ち着きのある女の子に興味を持った。アーレンスはこの若いバレリーナについてできる限りのことを調べましたが、マリーがバレエ団から解雇された後、彼女は跡形もなく歴史から姿を消したようです。マリーの人生の謎と可能性、バレエの魅力とマリーの労働者階級の家族の荒廃の並置、そしてバレエと音楽から絵画と彫刻までの非常に多くの芸術形態の刺激的な交差点は、アーレンスの目にはすべてダブテールでした、真新しいミュージカルのための完璧な苗でした。

そして、アーレンスはこのプロジェクトの完璧なリーダー、つまりトニー賞を5回受賞した監督兼振付師のスーザンストローマンを知っていました。ストローマンはブロードウェイの世界で彼女のベルトにノッチを持っているだけでなく、クラシックバレエの振り付けの素晴らしい経験も持っています。アーレンスは本を率いて作曲家のスティーブン・フラハティと組んで音楽を書き、ウィリアム・アイヴィ・ロングは衣装デザインに参加し、最後にストローマンを乗せてクリエイティブチームはレースに出かけました。

ニューヨークシティバレエ団のプリマタイラーペックがタイトルロールで、 リトルダンサー 2014年の秋にケネディセンターで初演されました。現在、5年後、シアトルの5で3週間座る前に、ショーは作り直されています（そして、リハーサルプロセスでは毎日作り直されています）。^thアベニューシアター。新しいタイトル、新しい曲、新しい俳優はすべて、この待望の作品に新しい命を吹き込んでいます。「もちろん、ブロードウェイは素晴らしい目的地です。しかし、私は良い劇場を作り、その正しい家を見つけることにもっと興味があります。」とアーレンスは説明しました。しかし、ブロードウェイは もちろん カードで—特に伝説的なクリエイティブチームとマリーのようにキャストします。

バレエネパントラ

キラーショーの最も重要な要素は？ 4人のパネリスト全員が同意します：コラボレーション。聞く—そして本当に聴覚お互いのアイデアと懸念—チームワークの基盤です。 Ziembaのような俳優の場合、彼女の仕事は毎日「はい」と言ってリハーサルに参加することです。「選択がうまくいくかどうかを判断する前に、脆弱であり、あらゆる方向に全力を注ぐ必要があります」と彼女は説明しました。アーレンスとフラハティにとって、俳優を知ることは彼らの音楽を変化させ、進化します。「誰かの範囲が私たちが書いたものよりもはるかに高くなる可能性があることがわかっている場合は、俳優を最高の光で見せるためにそれを作り直したいと思います」とフラハティは述べています。そしてストローマンにとって、首謀者としての彼女の役割は、俳優を監督するだけではありません。彼女はまた、デザインチーム、ダンスアレンジャー、プロップマスター、ステージマネージャーと協力して、チームの全員が同じビジョンに向かって取り組んでいることを確認するだけでなく、彼らのニーズやアイデアを聞いています。

タイラーペックリトルダンサー

リン・アーレンス、タイラー・ペック、スーザン・ストローマン。ウォルターマクブライドによる写真。

そして、自分自身を公開し、ショーに取り組んでいるさまざまな部門について学ぶほど、コラボレーションが向上します。「できるだけ多くを学ぶ」奨励しますdジエンバ。「衣装デザインのクラスを受講し、学校の制作のために舞台監督チームにボランティアとして参加し、できるだけ多くの芸術を見に行って体験してください。」これらすべてのことにより、より多くの情報に基づいた、理解のある、オープンマインドで協調的なチームプレーヤーになります。

パネリストはまた、あなたの仕事を「そこに」出す方法についてアドバイスを提供しました。「ワークショップやショーケースに参加して、仕事を手に入れましょう。の振り付け、プレイライティングや音楽の作曲—立ち上がって、観客の前で」とアーレンスは勧めました。「そして、チャンスをつかむことを恐れないでください」とフラハティは付け加えました。「数年前、ニューヨークの歩道を歩いていると、勇気を出して、会ったことのないリンに一緒に曲を書いてもらいました。彼女はそう言った、そして今、残りは歴史だ！」

夕方の持ち帰り？効果的なチームメンバーになるために成長するのに役立つスキルを育成し、耳を傾け、聞くあなたの協力者のアイデアは、あなたの芸術を作成する際に正直で脆弱であり、あなたの快適ゾーンの外に出るようにあなたに挑戦するリスクを冒してください。ああ、そして主なポイントは？見るのが待ちきれません マリー、まだ踊っている ！

財団を超えたステップの詳細については、チェックアウトしてください www.stepsnyc.com/steps-beyond 。チケット情報と最新情報については マリー、まだ踊っている 、訪問 www.5thavenuetheatre.org/show/marie 。

のメアリーキャラハンによってダンスは知らせます。