アリソンチェイスの「ダークムーンの夜」。アンドレア・モヒン/ニューヨークタイムズによる写真。 アリソンチェイスは50年間ダンスアートを制作してきました。彼女が何年にもわたって得た知恵と知識の幅広さは、彼女と話すときに明らかです。彼女はその知恵とノウハウを明確に表現しています。おそらく、彼女のビジョンを磨き、何十年にもわたってアーティストとしての自己認識を獲得しなければならなかった結果です。アカデミックダンスのキャリアの構築から設立まで Pilobolus 、彼女自身の（まだ運営されている）会社を設立するまで、彼女はダンスの分野で多くのことを成し遂げ、見てきましたが、そのすべてを通して彼女のユニークな創造的な道を築きました。良い友達が言ったように、彼女は今でも積極的に仕事をしている彼女の世代の主要な振付家の最後の一人です。 Dance Informaは、彼女の創造的な関心のサイクル、現在彼女の振り付けプレートにあるもの、次世代のダンスメーカーについての彼女の考えなどについてChaseと話します。
ケイト・ウィリアムズ純資産
アリソンチェイス。写真提供：Annaliese Jakimides
チェースはUCLAを卒業し、ダンスの修士号を取得しました。これにより、ダートマス大学の振付師とダンスの助教授の機会が与えられました。彼女は最初に男性の学部生に教えましたが、ほとんどはダンスのバックグラウンドはありませんが、運動の経験があります。したがって、彼女の教育の焦点は、創造性、コラボレーション、即興にありました。 Pilobolus 。チェイスは共同創設者でした。長年にわたり、モーゼスペンドルトンとモミックスを共同設立し、エール大学の演劇研究プログラム（alisonchase.org/aboutabc）で教鞭をとったほか、芸術監督、振付師、会社の教育プログラムのディレクターも務めました。チェイスは、若い人たちのエネルギーと「遊び心」で、若い人たちと交流することをとても楽しんでいると言います。彼女が持っていたキャリアを持っていなかったら、彼女は幼稚園の先生だったかもしれないと彼女は共有します。
それでも今日でも、それらのルーツを考えると、彼女はダンサーに新しい動きの語彙と「アイデアの源」を求めています。彼女の作品は演劇的で、雰囲気があり、しばしば運動的です。たとえば、彼女の現在の会社の1つのプログラム（彼女が2010年に設立したAlison Chase / Performance）には、著しく異なるムードと美学を備えた作品があります。 「私は自分自身を繰り返さないのが好きです」と彼女は説明します。彼女はまた、創造的な興味の約7年のサイクルを持っていることを説明します。たとえば現在、彼女はダンスと相互作用するプロジェクションと映画に非常に興味を持っています。彼女が持っていたもう1つの創造的なサイクルは、空中作業です。しかし、一貫して、彼女は「さまざまな創造的な地形を探索し、芸術的なジャンルをブレンドすることに興味を持っています」。彼女は、作品が実を結ぶときに関係する多くの要因を認めています—観客の考え方、文化的ムード、社会政治的文脈、メーカーとしての彼女自身の興味、そして彼女の協力者やダンサーの興味、そして資金の利用可能性などの実際的な要因。
アリソンチェイスの「ハンサム」。ショーン・カーナンによる写真。
エリス・チャペル
彼女が「プロセニアムボックスからワルツを出す」ことを学んだとき、彼女は多くのことを変えました。そこでは、探索する地形が非常に多いと彼女は言います。 「それは解放的でした」と彼女は断言します。たとえば、彼女は、広大な採石場から大きなテント、さまざまな屋外の場所にあるポータブルステージまで、あらゆる種類の現場ベースの作業を調査しました。 サイトベースの作業 また、通常はダンスを見に行かないタイプの新しいオーディエンスを呼び込むこともできます」と彼女は信じています。これらのサイトベースのクリエイティブな選択のいくつかは、ロジスティックで実用的でもありました、とチェイスは説明します（そして彼女はサイトベースの作業に伴う許可された課題を認めています）。彼女は、振付師としてやってきたときの態度を説明します。「あなたの作品を見せて、それを成し遂げるためには、ジョイスに提示されなければなりませんでしたが、それでも、伝統的な空間は、彼女が一連の作品を作り、彼女の芸術的な声を磨き続けることを可能にしたものだったと彼女は言います。
チェイスは、「テーブルに席がない場合は、自分でテーブルを作る」という格言に同意し、若い振付家にその精神で働くことを奨励しています。 （いわば）キュレーターの「クラブ」があり、その「クラブ」とのつながりがないために露出されない多くの仕事があります。それにもかかわらず、彼女は次の世代の振付家に勇気づけられています。彼女は彼らを「興味深く、熱心に取り組んでいる」と見ています。彼女は新興のダンスメーカーを指導し、判断や不安を感じることなくビジョンを実現するように促しました。一歩下がって、仕事が本当に完了したと感じているかどうかを調べます。彼女は自分の声に耳を傾けるように勧めています。 「プロセスの途中で外部の批評家は必要ありません」と彼女は主張します。チェイスは、仕事が成功しなかったとしても学ぶことの価値を認め、彼女は何年にもわたって本当に「爆弾を作った」、そしてそれらは「有用で深い学習体験」だったと言います。
アリソンチェイスの「プランBなし—トンネル」。ジーンフェリーチェによる写真。
全体として、チェイスは「振付師になるのに最適な時期」だと考えています。彼女は、ダンスの分野で集中的に探求している分野に興味を持っています。 テクノロジーとの関わり さまざまな芸術メディアがどのように集まることができるかを探求します。教育番組やパフォーマンスなど、彼女の会社のサービスは停止の兆しを見せていません。クリエイティブなことに、チェイスは現在、「2016年以来彼女の頭蓋骨の駐機場」にある作品に焦点を当てています」と彼女は説明します。これは没入型のインタラクティブなオーディオ/ビデオ/ダンスのインスタレーションです。彼女は、ジャンルを超えたプロジェクトが、コラボレーションの際にさまざまなクリエイティブプラクティス、興味、および単純なスケジュールを統合することがいかに難しいかを指摘しています。
トミ・ラーレンの測定
それにもかかわらず、作業は継続されます。 「私たちはさまざまな感性を実験して試乗しています」と彼女は喜びの声で言います。プロセニアムボックスの外には、試乗のための十分なスペースがあります。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
