ジュリエットアマラ。カムリンエリザベスによる写真。 コンサートダンスの生活は、肉体的、エネルギー的、精神的、経済的な課題が常に感じられる簡単な道ではありません。一部の人にとって、これは彼らのためのダンスの唯一の人生であり、彼らはそれらの課題に対処する方法を見つけます。他の人にとって、ダンスとアートでの生活のための他の道があるでしょうか？ダンスインフォーマコンサートダンスに全力で取り組むクリエイティブな生活から、商業的な作品も含むアーティストに移行した3人のアーティストと話をしました。彼らは皆、さまざまな理由で独自のシフトを行い、そうすることでさまざまな結果を見つけましたが、彼らは皆、彼らがやったことを喜んでいるように見えます。
Hana Kozuka. Photo courtesy of Kozuka.
小塚花はニューヨークを拠点に活動するダンスアーティストで、コンサートとコマーシャルダンスの両方に携わり、前者のスペースで振り付けを行い、時折パフォーマンスを行い、主に後者のスペースでパフォーマンスを行っています。彼女の収入のほとんどは彼女の商業的な仕事から来ています。実際、「私の商業的な仕事が私のコンサートの仕事にお金を払うこともあります」と彼女は少し笑いながら言います（スペースのレンタル費用などの側面を考えると）。それでも、彼女は両方のスペースからの創造的な栄養を必要としています、と彼女は説明します。 「[コンサートとコマーシャルダンス]の両方に参加していなかったら、やめるかもしれません。私は彼らの間を行ったり来たりできる必要があります。」一方、彼女は「私は両方を行っているので、必ずしも各領域にそれに値する注意を向けることができるとは限らない」と説明しています。
小塚はで本格的なトレーニングを始めました ジョフリーバレエスクール 、ジャズとコンテンポラリートラックで。その後、彼女はブロードウェイダンスセンター（BDC）の専門学期に出席しました。 プロの学期 彼女はプロのダンスの世界を本当に準備したと彼女は説明します–履歴書の書き方からヘッドショット、ウェブサイト、模擬オーディションまで。小塚は、このプロフェッショナリズムがコンサートダンスの世界で彼女を前進させるのにどのように役立ったかを証明しています。商業活動に必要な音楽性はまた、彼女のコンサート活動において彼女に独特の優位性を与えている、と彼女は共有しています。
Hana Kozuka. Photo courtesy of Kozuka.
彼女はBDCプロフェッショナルセメスターを通過し、そこからフリーランスの商業活動を始めました。同時に、彼女はコンサートダンスの世界との関わりを維持しました。彼女はディクソンプレイスでローレンコックスの作品を見て、「どうやってそこに着くの？」と自問しました。この時点で、彼女はTriskelion、Nimbus Dance Works、Mark Morris Dance Complex、Jennifer Muller / The Works、Jamaica Center for Performing Arts、TANK、DixonPlaceで作品を発表しました。小塚は、そこにたどり着くまでに多くの拒絶があり得るが、それは成長と最終的な成功のために必要である可能性があると断言します。
「ごめんなさいを経験しない人は、中退して中退する傾向があります」と彼女は主張します。彼女は、新進気鋭の振付家に「物事に適用し、結果についてそれほど心配しないでください」と勧めています。コマーシャルパフォーマンスの仕事に関して、彼女は「部屋で最高のダンサーであることが必ずしもあなたに仕事を与えるとは限らない」と断言し、型キャストやその他の（時には説明できないように見える）キャストの要因を強調します。
ジュリエットアマラ。ジャスティン・パターソンによる写真。
Djouliet Amaraは、より大きなダンスの世界の両方の部分に携わってきたもう1人のアーティストです。彼女はカナダで生まれ育ちました。カナダでは「業界はそれほど発展していません」と彼女は説明します。彼女はの場所に手を伸ばすように言われました アルヴィンエイリーアメリカンダンスシアター 、そしてそれを欲するようになりました。彼女はで訓練した エイリー/フォーダムBFAプログラム 見習いとしてエイリーIIに入社しました。外から見ると、すべてが順調に進んでいるように見えましたが、アマラは内面で満足感を感じていませんでした。彼女は不健康な体重を維持するという暗黙のプレッシャーを感じ、また彼女の創造的な境界が狭すぎるように感じました。 「表現されていない部分があるように感じました」と彼女は説明します。
アマラは怪我をし、2ヶ月間踊れませんでした。これは彼女に熟考する時間を与え、彼女が自分自身のそれらの部分、「サス」、勇気、そして魂に戻りたいと思っていることに気づきました。アマラはラジオシティクリスマススペクタキュラーのオーディションを受けました。彼女は最終的にキャストされませんでしたが、コールバックを受けました–500人中20人のうちの1人がキャストしました。 「これで、「ダン、まだわかった！」と言われ、自分のクリエイティブな生活で何ができるかについての視野を広げることができることに気づきました。オーディションとコールバックは、なぜ私がダンスを愛するのかを思い出させてくれました」と彼女は語ります。
その夏、彼女は商業ダンスの形でクラスを受講しました。すぐに、彼女は履歴書とリールをClear Talent Groupに送り、彼らはオーディションなしで彼女に署名しました。彼女は今でもClearTalentに代表されており、現在行っている作業に非常に満足していると言います。彼女は、特に「芸術的な解釈の余地」が許されるのであれば、コンサートの仕事をする上で完全にドアを閉めていません、と彼女は言います。彼女は、コンサートダンストラックの早い段階で、さまざまな観点から人々にもっと多くの質問をしたいと思っています。 「[エイリー]が私をとてもよく訓練してくれたので、私がそれを経験したことをうれしく思います」と彼女は断言します。
ジョスリンペレス
ジュリエットアマラ。ジャスティン・パターソンによる写真。
ここからどこへ？彼女はすぐにブロードウェイとラジオシティで踊ることを望んでいます。彼女は、でダンサーとして予約されているKachalDanceのAliaKacheと協力するなど、つながりを築き始めました。 ライオンキング ブロードウェイで。彼女はまた、いくつかの商業ダンスプロジェクトのリリースにも興奮しています（詳細については、まだ共有できません）。 「尊敬の念だけでなく、心を幸せにするものを探しましょう。それは重要な場合もありますが、他の創造的な道を探求し、最終的にはより充実したものにするために手を伸ばす必要はありません」と彼女はアドバイスします。
ジュリエットドハティはアマラの親友であり、同様にコンサートダンスの世界を離れて他の創造的な道を探求しました。彼女は10歳からクラシックバレエの訓練を受けました。ある夏、サンフランシスコバレエ団のプログラムで、彼女は父親に電話をかけ、この古典舞踊のトラックを続けることはできないと言いました。翌日までに、彼女のバッグは詰め込まれ、彼女は家に帰る途中でした。古典的な世界は彼女を自給自足の考え方に置き、それは「私を焼き尽くした」と彼女は説明します。 「若いときは大人の話を聞きますが、質問する必要もあります。誰もが自分の道を切り開くことができるからです…直感に耳を傾け、質問することができます」と彼女は述べています。
ジュリエットドハティ。ドハティの写真提供。
すぐに、彼女はケネディセンターを拠点とするツアーショーで踊り始めました。このショーでは、「古典的なトレーニングの前の自分に戻って、古典的な型に合わせる必要がないように、ステージ上でユニークな個性を持つことがどれほど好きだったか」と再認識しました。 」とドハティは説明します。現在、ニューヨーク市では、映画、テレビ、ミュージカル劇場で仕事をしています。
彼女は演技の芸術に興味があり、身体だけでなく声を使って物語を語っています。 「私は常に表現と、最も創造的に満たされていると感じる方法を追いかけています」と彼女は説明します。 「私は創造的な人で、さまざまなことが好きで、自分をプッシュすることで成長します。」彼女は、自分がそれほど多くの境界を設けていないことに気付いたので、創造的に働くことは一般的にさらに簡単であると断言します。
ドハティは、芸術部門のさまざまな部分でネットワークを作り、友達を作ることは、新しい機会と視点をもたらすのに役立つと言います。彼女はまた、いわば、アーティストにただそれを求めるように勧めています。 「撮らないショットを100％見逃してしまうので、現れるのは問題です。あなたはいつもあなた自身の最悪の批評家です。」
ジュリエットドハティ。ドハティの写真提供。
アマラのように、彼女は古典舞踊の世界への関与と離脱で何が起こったのかを後悔していませんが、彼女がやる前に自分の周りに何があったのか疑問に思うことができたらいいのにと思います。全体として、ドハティは「新しい機会に目を向ければ、創造的に生きる方法はたくさんあることがわかるでしょう」とアドバイスしています。
確かに、コンサートから商業への飛躍を成し遂げた（そして今も成し遂げている）これらの3人のアーティストは、その真実を非常に明確にしています。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
