2016年3月12日土曜日。
マサチューセッツ州ケンブリッジのダンスコンプレックス。
私たちの体は常に私たちにメッセージを送っています。他の人の体が私たちにメッセージを送ってくれます。しかし、私たちの脳が支配する文化では、私たちは常に耳を傾けるとは限りません。私たちは一生懸命勉強し、宿題をするように言われ、そしてそうそう、体を動かし続けるように言われて育ちますが、それは宿題の後に起こります。この考え方は、私たちが年をとるにつれて、私たちの仕事や私生活に広がります。それから、私たちが本当に自分の体に耳を傾けるしかない時代がやって来ます–痛み、痛み、緊張、緊張、または他の不快な身体的影響が、もはや無視できないほど深刻になるとき。
ダンサーとして、私たちのトレーニングの一部は、肉体的な感覚に慣れることです。私たちは自分の体に耳を傾ける方法を知っていますが、常にそれに応じて反応するとは限りません。たとえば、トレーニング時間を最大限に活用し、潜在能力を発揮するために、痛みや倦怠感を乗り越えます。しかし、私たちの体がもはや無視されることを拒む時代も経験します。
「TheBodyBecomesTheMessenger」のKelleyDonovanとダンサー。チャールズダニエルズ写真による写真。
ケリー・ドノヴァンとダンサーの 体はメッセンジャーになります 興味深く革新的な振り付け、繊細で献身的なパフォーマンス、そして多面的な技術的要素を通じて、これらの問題を検討します。リード振付師であり会社の創設者であるドノバンは、重大な医学的問題に対処する際に彼女の活発な振り付けとダンス教育の仕事を続けるという課題に直面した後、私たちの体のメッセージ、可能性、ニーズのアイデアに焦点を当てるようになりました。
作品を始めるために、ソロダンサーに低照度が現れました。彼女が抽象的な形で動き、ゆっくりとした脈動するリズムの魅力的なミックスで構築された神秘的なトーン。彼女の周りの他のダンサーに徐々に光が上がった。ダンサーが高いスペースから低いスペースに移動し、再び戻ってくると、スペースがテーマになりました。特に説得力のあるフレーズの1つでは、2人のダンサーが高空間にいて、もう1人が低空間にいて、そのパターンが逆転しました。エレクトロニカスタイルの音楽には、多くの音色の高低、速いリズムと遅いリズムもありました。それらの方法で、それは多面的な動きと平行して、そしてそれを通してサポートされました。
もう一つの魅力的な動きのテーマとして、振り付けはスナキネスの質とらせん状の動きの質をブレンドしているように見えました。ダンサーは、これらの一見矛盾する動きの性質を動きにまとめることができました。その運動は彼らの体のそれぞれでそれ自身の人生を生きました。このように各ダンサーの個性を見るのは美しくてさわやかでしたが、ユニゾンの瞬間は（動きのタイミングと質の点で）より強く統一されていたはずです。そうでなければ、ダンサーは運動に完全にコミットし、生きていました。彼らの非常に聞こえる息は、演奏への物理的な投資を示しています。
著名な振り付け要素には、態度、拡張、およびより内向きのらせん運動が含まれていました。フレーズワークは、これらの要素を強制的に再シフトおよび再配置したため、繰り返される同じ動きが古くなることはありませんでした。ダンサーの動きへの完全なコミットメントと、それぞれが独自の動きの特徴を示すことと、インテリジェントに作成された振り付けを組み合わせることで、それは視覚的な饗宴でした。それを超えて、私はあらゆる感覚を通して動き、ダンサーの呼吸、音楽、そして興味をそそる照明を取り入れました。それは本当に感覚的なごちそうでしたが、圧倒的またはアクセスできないものではありませんでした。
「TheBodyBecomesTheMessenger」のKelleyDonovanとダンサー。チャールズダニエルズ写真による写真。
やむを得ず浮かび上がってきたもう一つのテーマとして、私は天体が地層にあるのを見ました。他の人を周回しているダンサーがいました。まるで引力のように、他の人の空間や小道に引き込まれたダンサーがいました。たとえば、ある時点で、ダンサーはすべて一列に並んで観客の方を向いていました。ダンサーは一人ずつ、らせん状に回転する動きでラインの反対側に向かってスピンオフし始めました。彼/彼女の後ろに並んでいるダンサーは、アイコンタクトや躊躇することなく、自然な自動化の感覚を追いかけます。
さらに終わりに向かって、もう1つの興味深いフォーメーションの変更は、ダンサーが1つの長い列に並んでいる（ステージの上から下に移動する）ことから、ステージの左右を行き来するさまざまなラインに変化したことです。彼らが彼ら自身のラインに来たとき、彼らは走り始めました。平和な統合が個別の混沌に変わる感覚がありました。それは団結の強さと安定性の考えを生み出しましたが、一人で旅行することの不安と不確実性。タイトルを振り返ると、すべてが統合され、バランスが取れているときに、私たちの体がどのように繁栄するかについて考え始めました。私たちが自分の体のニーズや懸念に対処せずに心、心、魂を働かせようとすると、それは自分自身との戦いになります。私たち自身のすべての部分の真の結合においてのみ、私たちは私たちの最強で最高の状態になります。
これらの要素に興味をそそられましたが、私はこれらのダンサーが誰であるかについても興味がありました。彼らが出入りするとき、彼らはどこに行き来しましたか？ペアリング/グループ化とフォーメーションを頻繁に変更する動機は何ですか？彼らの視線は強く、彼らの移動方向に確実でした（常にお互いに向かっているわけではありませんが）ので、それらの場所は具体的で確実であるように見えました。それから、私はそれが 体 –その可能性、そのニーズ、その憧れ–それが宇宙を移動するとき 。 そして、それで十分です。私たちがその事実を理解できるとき、私たちは、私たちの体が提供し、教えなければならないすべてのことを尊重する可能性が高いと思います。私たちは自分の体を聞くだけでなく、本当に聞く可能性が高くなります。もっと多くの人がそれをもっと頻繁に学ぶことができたら、どんな世界になるか想像してみてください。
キャスリン・ボーランド ダンスは知らせます。
写真（上）：「TheBody GetsTheMessenger」のKelleyDonovanとダンサー。チャールズダニエルズ写真による写真。
