2013年、ニューヨークシティバレエ団（NYCB）のプリンシパルであるアシュリーブーダーはクリーブランドを訪れ、クリーブランドのバレエを通して一連のバランシンテクニックマスタークラスを教えました。非営利団体の創設者であるジェシカウォリス氏は、ブーダーは若い生徒たちと中西部の都市に強い印象を残したと言います。彼女は翌年、レパートリーの夕べを披露するために彼女を招待しました。
「アシュリーが初めて訪れたとき、私たちはとても前向きな反応を示しました」とウォリスは言います。 「彼女を連れ戻すことは好評であるだけでなく、彼女の最初の訪問中に確立された興奮に基づいていることを私は知っていました。」
ボルダーは長年の友人であり協力者であるフィル・チャンと協力して、古典派と新古典派の作品の夜をプログラムしました。彼らは2014年にクリーブランドに戻り、NYCBから6人のダンサーを連れてきました。彼らは「バレエについてよく知っている人たちと、テレビで見たもの以外のものに必ずしも触れていないかもしれない次の世代の両方のために」何かをキュレートしたかったのです」とチャンは言います。
これがアシュリーブーダープロジェクトの起源でした。
リハーサル中のアシュリーブーダープロジェクト。アシュリーブーダープロジェクトの写真提供。
ジャコブのハーレム
一回限りではありません
クリーブランドはかつてプロのバレエ団、クリーブランドサンノゼバレエを誇っていました。しかし、2000年には、予算の混乱により、組織はクリーブランドの扉を閉ざしました。バレエ団がカリフォルニア州サンノゼで独占的にブランド名を変更するのに苦労しているため、クリーブランドはプロの古典舞踊へのアクセスが制限されています。
クリーブランドの文化的アイデンティティにおけるこのギャップにより、ブーダーとチャンは、バレエの未来についてより大きな会話をどのように引き起こすことができるのか疑問に思いました。チャンは、夜のプログラムに対する反応（パ・ド・ドゥと各ダンスに歴史的背景を提供するビデオの組み合わせ）が、このプロジェクトがクリーブランドを超えて「足を持っている」ことに気づいたと言います。
「私たちは、アメリカ中のこれらの小さな町のアシュリーのように、素晴らしいバレエにアクセスできない子供たちが何人いるのだろうかと考え始めました。」チャンは言います。彼は、ペンシルベニア州の小さな町で育ったブーダーは、小さなコミュニティの人々を質の高いダンスにさらすことに取り組んでいると付け加えています。 「あなたは決して知りません、将来のバリシニコフがそこにいる可能性があります」と彼は言います。
Bouderの場合、それはさらに深くなります。彼女とチャンは子供の頃バレエから多くのことを学んだと彼女は言います：より大きなことをする機会、規律、表現の出口、内なる強さ。 「私たちは人々に素晴らしいダンスを見る以上のことをさせようとしています」とBouderは言います。 「それはそれに従事し、それについて学ぶことです。」
また、新しいオーディエンスを育成し、バレエの未来の基盤を作ることでもあります。
「バレエは多くのダンススタイルの基礎です」とBouderは言います。 「しかし、観客は年を取り、バレエは死にゆく芸術形態になりつつあります。とても美しいものを失う可能性があるのは残念です。」
過去からのメモを取り、バレエの未来を築く
「歴史を通してこれがうまくいくほど多くの例があります」とBouderは言います。彼女は、有名なツアーグループであるバレエリュスを参照しています。これは、アシュリーブーダープロジェクトの形成に使用しているプレゼンテーションと制作のモデルです。
バレエ・リュスは20世紀初頭に初めて米国にやって来て、独特の古典舞踊のスタイルをもたらし、多くの小さな町に初めてバレエを披露しました。彼女とチャンは、同じ無駄でバレエの擁護者と大使になり、さまざまなコミュニティにパフォーマンスとワークショップをもたらすアシュリーブーダープロジェクトに参加することを決心しました。
Bouderは、これが最初のステップにすぎないと考えています。彼女は、彼らがこれらの最初のツアーを超えて非常に多くのアイデアを持っていると言います。しかし、同社は現在、個人の寄付に依存しています。彼女とチャンは、次のステップに進む前に、自分のペースで進み、適切な資金が確保されていることを確認する必要があります。
協力者
ダンサーとフリーランサーのスケジュールをジャグリングすることにも課題があります、とBouderは言います。それでも彼女は、NYCBの仲間から熱心なダンサーのグループと、若い振付家のグループを集めることができました。
2005年にニューヨークを拠点とする劇団MOVE：thecompanyを設立したJoshuaBeamishは、Bouderが彼女のアンサンブルの作品を作成することについて最初に彼にアプローチしたときに驚いたと言います。
「アシュリーの驚くべき芸術性の新たな深みを明らかにする可能性に興奮しました」とビーミッシュは言います。 「全体像としては、これは私がこれまでに設計および制作チームと行った中で最も協力的でした。」
アシュリーブーダー、アマールラマサール、ジョシュアビーミッシュが、「ルージュエノワール」のムーブメントを生み出しています。フィルチャンによる写真。
Bouderはまた、振り付けの世界で非常に過小評価されている人口統計である女性であると彼女が言うことに、より多くの機会を与えたいと考えています。アシュリーブーダープロジェクトで彼女のマークを作っている女性の声の1つはアンドレアSchermolyです。
モリーローゼンブラットインスタグラム
「これは女性の振付家にとって価値があり、非常に必要とされている機会だと思います」とSchermolyは言います。
Schermolyはプロジェクトに取り組んでいます 通過中、 3月にロサンゼルスで撮影されたアンサンブルの短いダンスフリック。彼女は、リハーサルのスケジュールが限られているにもかかわらず、アシュリー・ブーダー・プロジェクトとのコラボレーションは「冒険的でリスクを冒している」と感じていると付け加えています。
「このような巨大な才能を持って仕事をし、表面上はルールを使わないようにすることは、クリエイターの夢です」とSchermoly氏は言います。
NYCBのコールドバレエ団のメンバーであるインディアナウッドワードなどの関係するダンサーにとって、大規模なバレエ団の厳しさの外で彼らの芸術性を探求する機会です。
「このプロジェクトから、ダンサーとしての自分自身について多くのことを学びました」とウッドワードは、彼女が演奏するようになったレパートリーと、ブーダーの指導を受けていることの両方について語っています。
チャンは、同じ部屋にダンスの専門家の強力な名簿があることは、プロジェクトの究極の使命を促進するのに役立つと言います。
「私たちは、多様な芸術的ビジョンを持つこれらの人々に、同じ方向を向いて、一緒に美しいものを作り出すことができるかどうかを見たかったのです」とチャンは言います。 「そして、この次世代は、携帯電話を一瞬置いて、この美しい芸術の形に従事するようになるでしょう。」
やめなさいは同意します。
「私は、その革新性を示し、それがどこから来たのかを決して忘れないことによって、私が愛するこの芸術形態を維持しようとしています」と彼女は言います。
アシュリーブーダープロジェクトは、会場の「バレエフェスティバル」の一環として、8月にニューヨーク市のジョイスシアターで上演されます。会社と今後の公演の詳細については、次のWebサイトをご覧ください。 www.facebook.com/AshleyBouderProject 。
のステファニーウルフによって ダンスは知らせます。
写真（上）：「赤と黒」のアシュリー・ブーダーとアマール・ラマサール。 AlexisZiemskiによる写真。
