レビュー | 四月 2024

ハイブクリエイティブカンパニーの「シーク」。写真提供：Nathan Hirschaut

2021年1月31日。
vimeo.comを通じて。

アートは鏡として機能することができる、と彼らは言います。どうして？それは私たちに質問をさせ、以前は見られなかったものを見ることができ、それは私たち自身と私たちの周りの世界をよりよく理解するのに役立ちます。このCOVIDの時代は、私たちの多くを、余計な自由時間と意味のある質問がエーテルの中で渦巻くように導き、私たち自身、私たちの生活、そして私たちの世界を振り返りました。 Hive Creative Company’s 求める 深くて意味のある反射を推進して広げる、あるいは逆に形を整えて磨くことができるような作品でした。多くの人が愛する人の喪失を悲しんでいるとき、および/または考えているとき人生の大きな質問、この作品は、さらなる質問のためのオープンスペースを維持する方法でそれらの質問を表面化します。広い意味で、アートが鏡だとしたら、何が見えるのか、作品は問いかけているようです。 Nathan Hirschautが作品を監督し、振付しました。

Hive CreativeCompanyの「シーク」。写真提供：Nathan Hirschaut

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それは共鳴する音色（Assaf Shatilによるスコア）から始まり、女性（Zoe Hollinshead）は光沢のある金属ディスクを持って歩き、その中で彼女の反射が彼女に戻ってきます。彼女はシンプルなダークドレスを着て、映画の薄暗い色調で統一された美学を作ります。作品の下部にあるテキストには、「私はきらめきを覚えています」と書かれており、彼女に同行するために（リディア・グラムからの）非常に豊かな歌が歌われています。彼女はプレートを分離し、それらが空間を介して作成した形で移動し、その中のさまざまな場所での彼女の反射を確認します。それらを回転させてから元に戻すと、彼女はそれらの光沢のあるオブジェクトの動きに追従するために、彼女の体の中で新しい形と動きのシーケンスを作ります。

最後に、彼女は最後のプレートに自分の反射を見て、外側に派手な金属細工を施しています。彼女は立ち上がり、そして前後に走ります。カメラがパンバックするので（Alex Sargentによるシネマトグラフィー）、初めて、彼女の反射を通してではなく、直接彼女を見ることができます。これは、注目に値する変化のように感じます。ゆっくりと、彼女はプレートを手に取り、派手な外側の金属細工が何とかぶら下がっているプレート。それは彼女の鏡であり、手元にある芸術は私たちのものになることができます。私たちは自分自身に何を見ていますか？私たちはそれを脇に移していますか？前進または後退？私たちにとってその経験は何ですか？これらの質問は間欠泉のように私の心の中で泡立ちます。

画面が真っ暗になり、「自由を追いかけた」という言葉が出てきます。同じ女性が森を駆け抜けます。彼女が木の下を走るとき、光と影が彼女の肌の上を移動します。彼女の長い脚は道を食い尽くしているように見えますが、まだまだ先のようです。一度か二度つまずいて、低くしゃがみ込んでも、彼女は前進を止めることはありません。スコアは、雰囲気に神秘と決意の感覚、毅然とした気持ちを追加します。最後のショットは、これからの道のりです—一見終わりがないようです。それ以降、彼女は前の無限のスペースに駆け込むことができました。

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黒い画面への別のカットは、より多くの言葉につながります：「私は空になってしまいました。」彼女は大きな芝生の空間に立っており、1つの大きな明るい光で上から照らされています。彼女は倒れ、起き上がり、横に蹴るなどの動きを通して広がりを見つけます。彼女はあたかも探しているかのように見回し、草をつかんでいないように見えます—一見欲求不満のようです。スコアはここでの感情的な質を不安な絶望にシフトしますが、希望を欠くという妨害されたエネルギーも注入されます。彼女の欲求不満はエスカレートしているように見え、彼女の草投げはスピードアップします。最後に、彼女は、どうやってここにたどり着いたのだろうと思っているかのように、ゆっくりとクズリと周りを見回します。

次のセクションにつながる言葉は、再び黒い画面を横切って走り回り、「私は喪失に導かれた」です。彼女はプールで泳ぎ、水中に沈むまで沈みます。恐ろしいことに、彼女は足の周りにロープを持っています。彼女はなんとかそれを脱いで、それを彼女の方に引っ張ってその終わりに到達し、そこで彼女はユリを見つけます。彼女は彼らを見つめ、それから彼らをプールの底に沈めさせます。屈折した水中の光に照らされて沈む花は、信じられないほど印象的で心に訴えるイメージです。私は悲しみ、愛する人を失うこと（ユリは西洋文化における悲しみの象徴である）について考えます—このCOVIDの影響を受けた世界ではあまりにも一般的な経験です。

Hive CreativeCompanyの「シーク」。写真提供：Nathan Hirschaut

「私は他の世界にたどり着きました」が次の言葉です。半分自然で、半分手入れの行き届いた空間で、彼女は優雅に石から石へと歩きます。彼女がバランスをとるとき、カメラは巧みに彼女の足に焦点を合わせます。彼女は長くて薄い白い木片を見つけ、まるで新たに発見された可能性を探求しているかのように、座ったり立ったりしながらバランスを取り、操作します。まだ探検しながら、彼女は建物に歩いて行き、そのさまざまな隅や隙間に指を叩きます。興味深いことに、ピアノの音が弾くと、彼女はピアノで弾いているかのように指を軽くたたいてかすめます。彼女が岩と木で構造を構築すると、画面は再び黒くなります。手元に創造性、探求、謎の感覚があります。

「他のすべての存在の参入を祈りました」は、次のセクションに移行する言葉です。広大な海岸線の上の岩の上で、彼女はそれに戻ってかかとに座って、上半身だけを移動します—落ち着いて、断固として。それでも、彼女の動きには嘆願と絶望があります。彼女の目や顔の表情にも不確実性があり、少しでも恐れがあります。神秘的で心に残る美しいスコアに加えて、「祖先」、「家族」、「祈る」などの言葉を言う女性の声が聞こえます。これらの言葉のすべてが聞こえるわけではありませんが、一部の人々が声を出して祈るとき、これは意図的で真実であると感じますが、それは低く静かに自分自身に話します。それが何であれ、それは彼ら自身と彼らが祈る神性のためだけです。

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最後に、女性はゆっくりと、しかし着実にそして意図的に、腕を胸に交差させ、視線を下に向けます。彼女の祈りは送られました。なるようになる。波は彼女の後ろで砕け続け、彼女の人間の経験で何が起こっていようと、自然のリズムは連続的なサイクルで遍在します。ここには、画面が再び黒くなり、作品が画面全体にフェードインする前の瞬間があります。熟考したり、瞑想したり、吸収したり、ただ呼吸したりする瞬間です。この仕事を経験した後、することがたくさんあります熟考し、瞑想する、たとえそれが視聴者にとって不確実性に満ちていたとしても。回答よりもさらに質問の方が価値がある場合があります。HiveCreativeCompanyのような優れた芸術です。 求める 明確にすることができます。

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